在富士山麓延續1000年以上的物産地、山梨縣富士吉田市、於2022年11月23日（三）至12月11日（日）舉辦發信「紡織品未來」的FUJI TEXTILE WEEK活動。

　去年活動實況 FUJI TEXTILE WEEK 2021 出展作品 西尾美也《裏地 裏富士》 撮影 吉田 周平

延續去年、展覽由由國內外藝術家以紡織品為主題推出藝術展「編織與體貼」、還有介紹産地歴史及現代紡織品業界的産地展示會「WARP&WEFT」２個活動組合而成。

因富士山流下的清涼溪流之水、而形成擁有延續1000年以上的織物産業歴史、只有精通之人才會知道的織物産地富士吉田市。近年積極推進地方創生、希望能讓産業再生而設立企劃、讓創作者等觀光目的以外的人們造訪、掀起許多變化。本活動將以紡織品中心的地域産業資源混合創意、編織出為了讓紡織品創造・普及・活性・傳承的創意及連結網。

今年的第２年、還找來了國外藝術家、以更加世界化的角度來看紡織品。除了現代藝術以外、還有時尚及建築、紡織品設計等、擁有各種背景的作家也參加出展、計畫推出種類豐富的作品、從富士山麓織物産地朝向世界發信「紡織品的未來」。

藝術展「編織與體貼」　出展作家（預定）

安東陽子、落合陽一、Sigrid Calon、高須賀活良、HELENE LAUTH、村山悟郎、YUIMA NAKAZATO ※五十音順

安東陽子 過去参考示意圖《台中國家歌劇院 伊東豊雄建築設計事務所》

落合陽一 過去参考示意圖

YUIMA NAKAZATO 過去参考示意圖《SpringSummer 2022 “LIMINAL”》Photo Luca Tombolini

産地展「WARP&WEFT」

WARP&WEFT 展 去年實況

往年會在4月～5月舉辦「富士芝櫻祭」的會場富士本栖湖渡假村、自2022年7月16日（六）起將舉辦約8萬株彩色花朵與富士山共演的「彩虹花卉祭」。

左起 金光菊、百日菊、秋海棠、霍香薊

左起 一串紅（天狼星）、一串紅（篝火）、一串紅（一串藍）、鞘蕊花

今年為初次舉辦活動、主題是 “在富士綻放之七色絶景”。帶有「以新綠美麗的富士山為背景展開一面彩色花朵的風景 希望能讓更多人知道」這樣的心意。會場以鮮紅的秋海棠為首、加上黃色的金光菊及清涼藍色的一串藍等共有10種7色的花朵可欣賞至初秋。

會場内還提供能更加充分享受絶景的「虹色圓圈長椅」以及「幸福的黄色門扉」、都是很適合拍照上傳SNS的景點。在會場拍攝照片上傳Instagram的人、還會以抽選的方式贈送豪華獎品！

夾心麵包（山梨縣産桃子奶油與鮮奶油）／溶岩炸雞塊​／桔梗信玄餅霜淇淋／珠寶蘇打

這次還會推出以富士山溶岩為印象的「溶岩炸雞塊」以及可選擇山梨縣産麝香葡萄果醬及桃子奶油、炸雞塊等夾心的「夾心麵包」、點綴桔梗信玄餅的「牛奶霜淇淋信玄餅」等美食登場。

*示意圖

白桃、檸檬柚子、玫瑰等5種日本産水果果泥製作的彩虹花卉祭限定「果凍條」等土産也有許多種類可供購買。

在富士山麓地域雄大自然中、享受富士山與彩色花朵交織出的絕美景色吧！

在漫畫APP『COMIC FUZ』（芳文社）連載中的戶外活動系少女漫畫『搖曳露營△』。
描繪女高中生去露營及日常生活模樣的本作從開始就擁有許多粉絲、原作漫畫累計突破700萬部。2018年推出TV動畫系列第一部作品『搖曳露營△』、獲得大好評。副線作品『房間露營△』、『搖曳露營△ SEASON２』也陸續製作、2022年7月1日（五）期待的電影『搖曳露營△』也將在日本全國上映。

這次、TV動畫『搖曳露營△』與作品構想地山梨縣、靜岡縣、以及JR東海推出合作活動。內容為周遊TV動畫『搖曳露營△』作為題材的山梨縣和靜岡縣之活動、名為「『搖曳露營△』劇情解謎遊戲　兩個寶藏地圖與回憶之旅」在2022年7月4日（一）至8月31日（三）期間限定實施。您將成為故事主角進行解謎讓故事發展、是參加體驗型的活動、有從甲府開始的『凜路線』與靜岡開始的『撫子路線』兩個套裝可供選擇。不管是哪個路線、只要成功解謎都可獲得小禮物喔。

搭配本活動舉辦、JR東海也將販售「『搖曳露營△』１日周遊券」、還會推出『搖曳露營△』圖案裝飾合作列車運行並舉辦出發典禮。

曾創作『ビックリマン』等插圖的『グリーンハウス』也發表了他筆下的『各務原撫子』和『志摩凛』。穿上偵探風格服裝的可愛Q版圖案、會出現在解謎遊戲解說本、合作列車車身及車站裝飾上、還將展開各種原創商品。

這個夏天、就到『搖曳露營△』構想地山梨縣・靜岡縣來個巡迴旅行如何？

©あfろ・芳文社／野外活動委員会

現在好評展開中的『出版120週年 彼得兔展』展覧會原創商品公開。2022年7月2日（六）起、在大阪會場「阿倍野海闊天空美術館」也會展開活動。新的追加販售展覽會原創商品值得注目。

商品

玩偶

真鍮製胸針

真鍮製項鍊 金

真鍮製項鍊 銀

T恤 灰

T恤 藍

現在仍受到全世界喜愛的惡作劇兔子、彼得兔。系列第一本繪本『小兔彼得的故事』在1902年由費德里克·沃恩公司刊行、2022年迎接出版120週年。

本展為週年紀念展、將有彼得兔從誕生前夜至今日的軌跡、故事原點的繪圖信及貴重彩色原畫等約170項作品展示。只有在這裡才能入手的原創商品、快去看看吧。

山梨縣的中村凱斯・哈林美術館、於2022年5月14日（六）至2023年5月7日（日）期間中舉辦「中村凱斯・哈林美術館開館15週年紀念展：混沌與希望」。

2007年4月、中村凱斯・哈林美術館作為世界唯一介紹以紐約為據點活躍的藝術家凱斯・哈林美術館的美術館、在八岳山麓的小淵澤開館。收藏家也是館長的中村和男、因1987年在紐約欣賞到了『スリー・リトグラフス（ピープル・ラダー）』而開始收集哈林的作品。現在本館共有約300幅作品、記錄照及影片、生前製作的作品等共500項以上的資料收藏。本展會以新的收藏作品『無題』為中心、展示核心收藏品約150項。

スリー・リトグラフス（ピープル・ラダー）、1985年

イコンズ（ラディアント・ベイビー）、1990年

無題、1984年

無題、1988年

無題（サブウェイ・ドローイング）、1981-83年

本展重新思考開館初年度的展覽會「混沌至希望」、解明這個概念。1978年、來到HIPHOP黎明期紐約的凱斯・哈林、對於白人至上主義的藝術界和多數人聚集的地下派對交錯的這個街道感到莫大的衝擊。僅花了5年就建立起自己的地位、在奔走於世界各處時「愛滋」發病。與未知病毒戰鬥至最後在31歳辭世。他所留下的開朗藝術作品現在仍持續令人們為之傾倒、在其背後也述說了對混沌社會的咆嘯和內心的痛苦、對希望和自由的強烈心意。

1980年代 Haring描繪的藝術作品、應該隱藏著讓活在2022年的我們面對世界的暗示吧。

All Keith Haring Artwork ©Keith Haring Foundation
Courtesy of Nakamura Keith Haring Collection.

2015年3月「自由之丘彼得兔花園咖啡餐廳」開幕。而在繪本『小兔彼得的故事』出版120週年的今年、「自由之丘彼得兔花園咖啡餐廳」也迎接了開幕7週年。作為紀念、同店將舉辦7個特別活動。

「彼得兔爸爸？的派」以及「麥奎格先生的野菜田咖哩」等、7年前開幕當時大人氣的餐點將限定復活。當然還有新作甜點及飲品也會登場。只要點7週年紀念餐點、就可獲得限定設計的原創攪拌棒。期間不同可選擇的設計也不一樣、令人期待！

另外、只要在自由之丘彼得兔花園咖啡餐廳消費含稅滿3,000円以上、前200名限定可獲得原創馬克杯、在網路商店購買咖啡廳人氣麵包商品也可獲得數量限定的竹纖維馬克杯。還有包含7週年限定原子筆的文具快樂包數量限定在網路商店販售、千萬別錯過。

店内還會有『小兔彼得的故事』介紹板登場。可在出版120週年重新享受故事內容。搞不好還能一窺咖啡廳料理的秘密喔！？

(TM)&(C)FW&Co.,2022

曾在世界各國策劃過許多國際交流活動的時裝設計師・山本寛斎、為了將以時尚為主軸「希望世界人們都有夢想、並透過挑戰實現而充滿元氣！」這樣的心意具現化而創立的「日本元氣計畫」、今年也以線上播出方式實施。

過去的日本元氣計畫

日本元氣計畫 2015超級能量‼　東京都現代美術館

日本元氣計畫 2016超級能量‼ 國立代代木競技場 第二體育館

日本元氣計畫 2017超級能量‼六本木之丘arena

日本元氣計畫 2018超級能量‼ 六本木之丘arena

日本元氣計畫 2019超級能量‼六本木之丘arena

日本元氣計畫 2020超級能量‼線上播出

今年以「世界遺産時裝秀」為主題、將在世界遺産 富士山腳 山梨縣富士吉田市内各地收錄的時裝秀模樣製作成時尚影片、於2021年8月21日（六）播放。除了時裝秀的參加設計師為本計畫製作的服裝作品發表、還有國內外的美術大學、時裝專門學校、擁有家政科的高中學生製作的作品也會登場。在新冠肺炎狀況中進行創作的設計師們、將自己的心意加入作品之中、時尚影片製作花絮也會在8月28日（六）以紀錄片的方式分段播出。在代表日本的織物街道、與日本時尚歴史有深刻緣份的富士吉田市協助之下、透過充滿能量的影像作品傳遞元氣。

為日本及世界帶來元氣的計畫、值得注目。

美國藝術家凱斯·哈林多彩的活動、從繪畫、影像、照片來考察的展覽會「Keith Haring: 360°」於山梨縣的中村凱斯·哈林美術館在2021年5月15（六）至2022年5月8日（日）期間展開。

凱斯·哈林於1980年代初頭、在紐約地下鐵站內的空白廣告空間以粉筆繪出「Subway drawing」成名。自1981年初次舉辦個展前就在club及電影院等畫廊以外的地方舉辦自己策劃的展覽會、其活動相當多采多姿。他也被「documenta 7」（1982年）及「威尼斯雙年展」（1984年）等主要的國際展覽選出、確立了藝術家的地位。1990年因愛滋併發症而過世、享年31歲、過世後經過30年的現在、其人氣也未衰減。簡單開朗印象強烈的凱斯·哈林作品、含有了支援孩童、反戰・反核、廢除人種及性別歧視、 HIV・愛滋相關思想活動等意義。對於美術史的深刻洞察及對科技的強烈關心、不侷限在空間軸及時間軸內的眼光、描繪出社會百態。

Photo by ©︎Makoto Murata

Untitled (Figure Balancing on Dog), 1989

Untitled (KH.200), 1982, The Museum of Art, Kochi

My Town, Peace I–IV, 1987, Tama City Cultural Foundation

Nakamura Keith Haring Collection

本展重點為彫刻作品「無題（在狗上取得平衡的人）」（1989年）。凱斯·哈林的彫刻是彷彿從二次元跳出一般、以平面形狀組合而成的模型、引人注目的色彩鮮豔作品是他的代表作、但本作品使用的鋁素材綻放出有味道的光芒。不同的角度可看到不同的呈現、彷彿人站在狗上開心玩耍的模樣、或是如作品標題一般、似乎好不容易才取得平衡一般的模樣。人類和動物的共存關係、這雕像的姿勢應該會令人想起無法預測的未知社會吧。

本展還有身兼藝術家及美術採訪者的村田真於1982年12月至翌年1月在紐約貼身採訪凱斯·哈林的照片集初次公開。還有在防水布上作畫的繪畫作品「無題（KH.200）」（1982年/高知縣立美術館蔵）、東京都多摩市約500名孩童繪畫的壁畫「My・Town」、「平和I-IV」（1987年/多摩市文化振興財團蔵）、以及在阿姆斯特丹製作、新加入本館收藏的共6幅版畫系列「Bad・Boys」（1986年）。本展可讓您以360度的角度來重新思考凱斯·哈林多角的藝術性與對社會的深奧訊息。

表現出他短短31年生涯的一切、留下希望與夢想的1980年代紐約藝術傳奇凱斯·哈林。 中村凱斯·哈林美術館、在八岳美麗自然中靜靜地與他相對、是世界唯一可以感受在大都市紐約誕生的凱斯·哈林藝術之地。2007年開館當初就以全球性社會的性別平等及文化活動的繼承與發展、環境問題等人類本質問題為目的營運、展示空間跨越文化及宗教、人種與性別、期望能解放自由之心、充滿了這樣凱斯·哈林的藝術概念與精神性。

從360度體驗凱斯·哈林作品的展覽會、不如就去看看吧？