El hotel Gajoen Tokyo, que celebró su 90 aniversario en diciembre del año pasado, anunció que realizará una exhibición de Cat Idol del 26 de abril al 19 de mayo en su Hyakudan Kaidan, o “Escalera de 100 Pasos”, una propiedad cultural tangible registrada oficialmente en Tokio. .
29 artistas participan en el evento donde se exhibirán más de 3,000 piezas de arte de gatos.
Fotografía del pasado evento
[Sala Jippo] Showa Cat Idol vs Heisei Cat Idol – Banzai Neko Kikuchiyo vs Tama Station Master
Kikuchiyo era el querido gato mascota del artista de manga Fujio Akatsuka, famoso por su postura de ‘banzai’, donde estiraba los brazos. Tama fue la primera gata en ser nombrada maestra de estación donde operaba en la estación Kishi. Estos dos gatos, uno del período Showa y el otro del período Heisei, han vuelto a la vida en forma gigante gracias a la obra del escultor de lana Sato Housetsu.
[Sala Gyosho] Choju Jinbutsu Giga / Ukiyo-e Cats / Oiran Oinyan
Se exhibirá una gran variedad de trabajos en la Sala Gyosho, incluida una versión en 3D del famoso Choju Jinbutsu Giga (“Scrolls of Frolicking Animals”), magníficas joyas del diseñador de joyas SEKIKAZU, y alrededor de 20 nuevas fotografías de ukiyo-e traidas a la vida como estatuas.
[Sala Seisui] Artista Cat Ear / El Mundo de los Gatos Portadas de Discos / Colección Cat Match Label
Se exhibirá una colección de cajas de fósforos con diseños retro de gatos del mayor coleccionista de fósforos de Japón, así como chaquetas de discos con diseños de gatos, muñecas de gato de ABENATSU, famosas por sus orejas, y más.
[Sala Soukyu] Cat Idol Display – Obras de 22 artistas
Se expondrá una muestra de varias obras de arte de 22 artistas con el tema “gatos y Idols”. Las piezas incluirán cerámica, artículos de kutani de porcelana, cloisonné, muñecas, recortes de papel, estatuas, pinturas, ropa, juguetes de peluche, madera y más. Todo lo que se muestra también se puede comprar.
Toma fotos en el spot fotográfico
Hazte una foto con un ídol gato usando moda gatuna. El spot fotográfico se encuentra frente al ascensor en la entrada.
La tienda del museo también venderá una amplia selección de artículos con temática de gatos, así como recuerdos de Hyakudan Kaidan. Si eres un amante de los gatos, no te pierdas esta maravillosa exposición.
Information
Exposición Cat Idol en Hyakudan Kaidan
Ubicación: Hotel Gajoen Tokyo
Duración: 26 de abril de 2019 – 19 de mayo de 2019 (no festivos)
TEL: 03-5434-3140
Horario del evento
[Lunes a jueves] 10: 00-17: 00 (Últimas entradas 16:30)
[Viernes-domingo y festivos nacionales] 10: 00-20: 00 (Últimas entradas 19:30) * Cierre a las 17:00 el 19 de mayo
Entradas
El mismo día: ¥ 1,600 / con bolsa original ¥ 1,800
Por adelantado – ¥ 1,300
Por adelantado comprado en el hotel – ¥ 1,100
Estudiantes de universidad y bachillerato – ¥ 1,200
Estudiantes de secundaria y primaria – ¥ 600
Niños en edad preescolar – Gratis
Detalles del evento (Japonés): https://www.hotelgajoen-tokyo.com/event/nyanto2019
Web Oficial de Hotel Gajoen Tokyo (Japonés): https://www.hotelgajoen-tokyo.com/
Web Oficial de Hotel Gajoen Tokyo (Inglés): https://www.hotelgajoen-tokyo.com/en/
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En Junio de 2021, perfume lanzo su primera remesa de obras de arte NFT llamadas "Imaginary Museum" Time Warp "-Reconstruction", tras el éxito Rhizomatiks decidió lanzar siete obras más recién producidas que estuvieron a la venta del 16 al 28 de agosto de 2021.
Las siete nuevas obras NFT presentadas por Rhizomatiks de Perfume
Como la última vez, estos trabajos se dieron a conocer en el festival online "POP" Festival (Perfume Online Present Festival) que se realizo el 21 de septiembre de 2020, para conmemorar el 20 aniversario de la formación de Perfume y el 15 aniversario de su gran debut. El director de la coreografía en la que están basadas estas obras fue obra de la coreógrafa MIKIKO, este baile tiene varias poses simbólicas de las tres miembros de Perfume, las cuales han sido inmortalizadas en datos 3D. El pasado 14 al 15 de agosto se llevo acabo el concierto Perfume LIVE 2021 [polygon wave] (Pia Arena MM), y Rhizomatiks, que participó en este live como equipo de producción de video, presento en sociedad estas 7 nuevas obras. Qué es el arte NTF: Es una obra de arte digital cuyo valor está garantizado al garantizar la durabilidad / interoperabilidad / singularidad mediante NFT (Non-Fungible Token * (non-fungible token *). También se puede llamar "CryptoArt" . Esta siendo un tema candente en el área del arte desde el verano de 2019, pero recientemente se hizo popular en todo el mundo y se están llevando a cabo transacciones de alto precio. Information
「Imaginary Museum “Time Warp” 」Electro World/GLITTER/Chrome/edge/Visualization/Saisei/Time Warp
Venta de NFT Experiment https://nft.rhizomatiks.com/
Mail de contacto：nft@rhizomatiks.com -
El pasado 15 de marzo de 2021 comenzó el "Shibuya Fashion Week 2021 Spring", evento que fusionó moda y arte en la ciudad de Shibuya. En esta decimoquinta edición se desarrollaron diversos eventos en torno al concepto de "CROSS OVER", con la idea de superar el presente y avanzar hacia el futuro con el poder del arte y de la moda. En DESIGNART, los artistas exhibieron sus obras tanto en instalaciones comerciales y tiendas como por las calles de Shibuya, incluido el nuevo espacio público "Night City" 2021 Powered by GMO, con exhibición del artista contemporáneo de renombre mundial Julian Opie. Artistas participantes Julian Opie, Night City 2021Nombre del artista: Julian OpieLugar: Salga de la estación de Shibuya en la línea Tokyu Denentoshi de la línea Toyoko y de la línea Fukutoshin de la línea Hanzomon del metro de Tokio, junto al ascensor 21 El arte de Julian Opy, es conocido por representar de forma dinámica personas que caminan por la ciudad. Este nuevo trabajo simplemente expresa la apariencia de personas vistiendo varios colores sobre un impresionante fondo negro azabache. Incluso en una era en la que la pandemia mundial arroja sombras oscuras, la energía vital de las personas brilla como una luz de esperanza que ilumina la oscuridad, y el paisaje urbano está coloreado con colores vivos para representarlo.
©︎SHIBUYA FASHION WEEK
City PeopleNombre del artista: Mika EgoshiLugar: Tienda principal Tokyu de ShibuyaProducido para SHIBUYA FASHION WEEK 2021 Spring FASHION ART con el tema de la gente yendo y viniendo en Shibuya.Utilizando las ventanas del ascensor como un lienzo y aprovechando su transparencia y movilidad, se dibujan de manera vivaz y se expresan mediante métodos de impresión exigentes varias personas que disfrutan de la ropa de primavera. Es una obra que invita a usar el ascensor para contemplarla en su totalidad. NEON TOKYO from Dai Neon TenNombre del artista: Aoi Neon Kabushiki GaishaLugar: koe Shibuya (hotel koe tokyo piso 2) El objetivo es insuflar vida a los neones que poco a poco van desapareciendo de la ciudad para que permanezcan en el futuro en forma de arte. Un tubo de neón que da una fuerte impresión con su brillo y color únicos. Modelándolos como si de artesanía de vidrio se tratase, se puede expresar de varias formas la creatividad. En los últimos años, las obras de Aoi Neon han estado atrayendo la atención por obras de entretenimiento y colaboración con artistas de varios géneros. Imaginary travel - THINGS WE LOVE by MARCOMONDENombre del artista: MARCOMONDE Nombre de la exhibición: THINGS WE LOVE by MARCOMONDE Lugar: THINGS WE LOVE by MARCOMONDE MARCOMONDE ha estado desarrollando calzado inspirado en países para viajar.Al elegir unos icónicos diseños, crean un espacio en el que expandir la imaginación y disfrutar ahora que no se puede salir de viaje. Además de estos lugares, también hay arte en diversos lugares de Shibuya, como Shibuya Cast, MIYASHITA PARK, koe space o Shibuya Stream, así que ¿Por qué no te das un paseo por Shibuya? -
Asahi Shimbun y Nippon TV están preparando una exposición centrada en Mickey Mouse en la MORI ARTS CENTER GALLERY en Roppongi, Tokio, desde el 30 de octubre de 2020 hasta el 11 de enero de 2021, para celebrar los 90 años del debut de Mickey Mouse en el cine. La exposición exhibirá obras que ya fueron mostradas en la exposición de “Mickey: The True Original Exhibition” celebrada en Nueva York en 2018-2019.
En esta exposición podremos disfrutar de bocetos e ideas originales de Walt Disney, en los que destacan cuatro virtudes que eran muy preciadas para Walt Disney, la innovación, creatividad, imaginación y narración. Y el personaje que recorrió con él ese viaje hasta el final fue el icónico Mickey Mouse que hizo su primera aparición en el primer corto “Willy y el barco de vapor “ en 1928, se ha convertido en un símbolo de la compañía de Walt Disney y es un personaje amado en todo el mundo. "MICKEY: THE TRUE ORIGINAL" Edificio en Nueva York
“The Mickey: The True Original Exhibition” fue celebrada en Nueva York explicaba cómo Mickey Mouse ha influido en el arte y la cultura pop a lo largo de los años, cubriendo todas las epocas desde “Willy y el barco de vapor “ que fue la primera película sonora en blanco y negro. La exposición contenía obras de arte a todo color haciendo tributo a Walt Disney.Keiichi Tanaami ”Mickey’s Japan Tourism”
Javier Sanchez Medina ”Studio for Mickey’s hands”
Se llevó a cabo desde noviembre de 2018 hasta febrero de 2019 y contó con más de 20 artistas internacionales colaborando, incluido Daniel Arsham de Nueva York y el artista y diseñador gráfico Brian Roettinger de Los Ángeles.Brian Roettinger ”(L)imitation of Sound”
DRx ”3000% Mickey Be@r”
La exposición en Tokio será un viaje en el tiempo, mirando a Mickey Mouse desde el pasado hasta el presente. Y se dividirá en tres zonas: "THE ORIGIN", "THE TRUE ORIGINAL" y "& BEYOND".La zona Beyond tendrá obras de arte originales de cinco artistas japoneses.Pin metalizado
Boligrafo
La tienda del museo tendrá productos exclusivos de Mickey Mouse a la venta, así como preventas de otros artículos. Entre ellos nuevos artículos oficiales de obras como “Willy y el barco de vapor “ y “Fantasía”, así como artículos diseñados por artistas japoneses.Bolsa ecológica
Los visitantes de la exposición también recibirán un obsequio especial, una de las cuatro bolsas ecológicas originales de forma gratuita.No te pierdas esta increíble y única exposición de "Mickey Mouse THE TRUE ORIGINAL & BEYOND" . Information
Exposición de Mickey Mouse THE TRUE ORIGINAL & BEYOND
Fecha: 30 de octubre de 2020 (viernes) -11 de enero de 2021 (lunes / festivos) * Abierto todo el año
Horario de apertura: 10: 00-20: 00 * Hasta las 17:00 los martes (excepto el 3 de noviembre, el 29 de diciembre y el 5 de enero) * La entrada es 30 minutos antes de la hora de cierre
Lugar: Galería del Centro de Artes Mori (piso 52 de la torre Roppongi Hills Mori)
Entrada: General (estudiantes universitarios y superiores) 2,800 yenes (impuestos incluidos), estudiantes de secundaria y preparatoria 2,000 yenes (impuestos incluidos), estudiantes de escuela primaria 1,200 yenes (impuestos incluidos)
* Gratis para preescolares
Sitio web oficial: mtob.exhibit.jp
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La nueva película de Makoto Shinkai, El tiempo contigo (Tenki no Ko) , la cual ganó el Premio a la Mejor Animación de la 43a edición de los Premios de la Academia de Japón lanzará junto a KADOKAWA un artbook con los abrumadores fondos de la película. Estará disponible en tiendas a partir del miércoles 27 de mayo de 2020.
スリーブケース
El libro ncluye más de 240 fondos artísticos que fueron parte del escenario de esta historia, incluida la ciudad de Tokio, la cual se representa de varias maneras según el clima, las nubes y cielo. Además, este artbook incluye artículos que solo se pueden leer ahí, como entrevistas con Makoto Shinkai y comentarios sobre la creación de los fondos de Hiroshi Takiguchi.Portada 2,700 yenes（No incluidos）
Fondos de arte
El trasfondo artístico de esta obra maestra se divide en 14 categorías, como por ejemplo "Tokio soleado", "Tokio lluvioso", "Edificio abandonad", "El apartamento de Hina", etc. Cada fondo incluye además comentarios de los artistas encargados. Cuando disfrutas de esta película puedes sentir los sentimientos y compromisos que se ponen en el fondo artístico de la escena que cambia en un instante. 14 Categorias
Tokio / Centro / Edificio abandonado / Tokio lluvioso / Oficina en Suga / Apartamento en Hina/ Casa privada en el centro / Santuario / Callejón / Parque / Escape / Nubes y cielos / Mundo en los años posteriores entre otras.Entrevistas
Entrevistas con el Sr. Hiroshi Takiguchi, quien se desempeñó como director de arte, y el Sr. Fumizo Yamamoto, quien estuvo a cargo de las pinturas del techo del santuario (Director de Arte de "El castillo en el cielo"), incluidas también entrevistas sobre el diseño y guiones gráficos de Makoto Shinkai. Además, se incluyen las entrevistas con Akira Watanabe y Yuna Murooka sobre los escenarios artísticos.Preproducción de los fondos
Hiroshi Takiguchi nos enseña las imágenes reales y nos habla sobre las preproducciones de la "table de estilos", el "guión de color", los "bocetos" y "modelos 3D" que fueron la base para crear los increíbles fondos artísticos de El tiempo contigo (Tenki no ko). Se publica una explicación detallada del director de arte. No os perdáis la oportunidad de adentraros en el mundo artístico de El tiempo contigo (Tenki no ko). ©2019『Tenki no ko (El tiempo contigo)』Comité de producción.Information
Artbook de El tiempo contigo (Tenki no ko) de Makoto Shinkai
Fecha de lanzamiento: 27 de mayo de 2020 (miércoles)
Especificaciones: tamaño B5 (con funda), página 224
ISBN: 978-4-04-604698-7
Editorial: KADOKAWA Co., Ltd.
La reserva comienza en Amazon y otras librerías.Página de información bibliográfica del sitio oficial de KADOKAWA:
https://www.kadokawa.co.jp/product/321911000087/ -
El hotel y museo japonés Hotel Gajoen en Tokio actualmente ofrece su nuevo "Plan Yukata" hasta el 30 de septiembre. El plan incluye un servicio de yukata, almuerzo o cena, y la oportunidad de presenciar el Hyakudan Kaidan, o 'Escalera de 100 escalones', que se registró por la Prefectura de Tokio como un bien cultural tangible en 2009 por su excepcional arquitectura y belleza artística. El plan les permite a los huéspedes usar un hermoso y colorido yukata que les permita familiarizarse con el espíritu japonés. Después de disfrutar de un menú de comida especialmente preparado por el chef del hotel, se dirigirán a observar el Hyakudan Kaidan, algo que se ofrece en el popular plan de verano del hotel. Los Yukata está disponible para hombres, mujeres y niños, lo que lo hace perfecto para grupos, parejas y familias. Lo que es más, es que puedes llevarte a casa el yukata, la faja obi y los zapatos geta que elijas.
Una vez en tu yukata, podrás pasear por algunos de los lugares más famosos de Meguro, como el río Meguro, el templo Ryūsenji y el santuario Ōtori-jinja, ambos a solo 10 minutos a pie del hotel. Disfruta de una verdadera experiencia japonesa este verano en el Hotel Gajoen Tokyo.Information
Plan Yukata
Precios
Comida: Adultos ¥ 13,500 / Niños ¥ 10,000
Cena: Adultos ¥ 16,000 / Niños ¥ 10,000 (Cada precio incluye el precio de 1 persona, impuestos y cargo por servicio)
* Los que ordenen el plan de la cena recibirán un fuego artificial original de Gajoen senko hanabi.
Hotel Gajoen Tokyo: http://www.hotelgajoen-tokyo.com/
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En el edificio MORI podemos visitar el Digital Art Museum: EPSON teamLab Borderless, un museo de arte administrado conjuntamente por el edificio MORI y teamLab, el cual alberga un mundo sin fronteras sin mapa. Actualmente el museo exhibe su exhibición de primavera hasta finales de mayo. Se ha anunciado que este verano a partir del 13 de julio al 1 de septiembre, el museo extenderá su horario de lunes a viernes hasta el fin de semana, y permanecerá abierto hasta las 21:00. También comenzarán a vender un número limitado de Pases Nocturnos que permiten a los huéspedes entrar al museo a partir de las 18:00 para una interacción más cercana e íntima con las exposiciones.
Si va a estar en Japón este verano, aprovecha esta oportunidad para ingresar al inmenso mundo sin fronteras del arte digital de teamLab. Information
MORI Building Digital Art Museum: EPSON teamLab Borderless
Dirección: 1-3-8 Aomi, Koto Ward, Tokio
Precio: Adultos: ¥ 3,200 / Niños – ¥ 1,000 / Descuento por discapacidad – ¥ 1,600
Pase nocturno: Precio: Adultos – ¥ 2,900 / Niños – ¥ 1,000 / Descuento por discapacidad – ¥ 1,500
* Pase nocturno disponible del 13 de julio al 1 de septiembre solamente. Entrada a partir de las 18:00 horas permitida.
Horario: Días de la semana 10: 00-19: 00 / Fines de semana 10: 00-21: 00
* Horario de apertura de 10: 00-21: 00 toda la semana del 13 de julio al 1 de septiembre.
* Las últimas entradas son una hora antes del cierre.
Cerrado: Cada 2do y 4to martes.
* También cerrado sábado 22 de junio y sábado 10 de agosto. Abierto el martes 13 de agosto.
Sitio web oficial: https://borderless.teamlab.art/