HARAJUKU COLLECTION, une collection de vêtements inspirée de l’univers du Studio Ghibli crée par la célèbre chaîne de contre-culture américaine Hot Topic, propose des produits sous licence Ghibli aux fans aux États-Unis et au Canada. La collection a ouvert sa boutique en ligne pour les Japonais le 10 août, et une boutique éphémère à durée limitée sera située à Harajuku pour célébrer la sortie de ces incroyables vêtements !

  

 

Articles du Japon

 

Articles originaux américains

L’extérieur coloré du magasin montre Totoro et les Susuwatari jouant ensemble. A l’intérieur, vous serez accueillis par un énorme Totoro arc-en-ciel ! La boutique mélange le monde de Ghibli et le style déjanté de Harajuku.

 Ce Totoro coloré a été inspiré par cette adorable pensée : S’il y avait de mignons champignons colorés dans la forêt de Totoro et qu’il pleuvait des glands un jour, peut-être qu’il aura besoin d’un parapluie champignon !

Les murs sont décorés d’œuvres d’art dessinées par les créateurs des objets japonais originaux, et les clients peuvent voir et acheter les produits dans cet espace spécial. Pourquoi ne pas le visiter ?

 

© 1988 Studio Ghibli
© 1989 Eiko Kadono – Studio Ghibli – N
© 1997 Studio Ghibli – ND
© 2001 Studio Ghibli – NDDTM
© 2004 Studio Ghibli – NDDMT

HARAJUKU COLLECTION, une collection de vêtements inspirée du Studio Ghibli par la célèbre chaîne de contre-culture américaine Hot Topic, sera disponible dans les magasins aux États-Unis et au Canada à partir du mois d’août ! Ces articles seront également disponibles sur la boutique en ligne Hot Topic au Japon, et une boutique éphémère à durée limitée devrait ouvrir à Harajuku le 10 août. 

 

Studio Ghibli et Hot Topic présente leur collection de vêtement HARAJUKU COLLECTIVE

Hot Topic est chaîne de magasins populaire aux États-Unis avec plus de 800 succursales en Amérique en 2022. Fondée en 1988, la société est surtout connue pour vendre des vêtements et des produits inspirés de la musique, des jeux, des films et des dessins animés populaires. La nouvelle collection HARAJUKU COLLECTIVE découle d’une collaboration avec le Studio Ghibli qui a débuté en 2014. Les magasins Hot Topic vendront des articles originaux produits par neuf créateurs et marques japonaises, ainsi que quelques articles américains originaux produits par les designers exécutifs de Hot Topic.

La gamme d’articles originaux du Japon comprend des t-shirts, des sacs fourre-tout et d’autres articles présentant des illustrations exclusives de créateurs prometteurs. Ces articles représentent des personnages bien-aimés des œuvres du Studio Ghibli, ainsi que des logos créés pour la collaboration. Ce sera la première fois que ces créateurs sortiront des objets inspirés du célèbre studio d’animation, alors attendez-vous à trouver une nouvelle vision du monde du Studio Ghibli !

 

 

Ouverture du magasin éphémère HARAJUKU COLLECTIVE

Pour fêter la sortie de la collection, un pop-up store ouvrira à Harajuku pour une durée limitée. Les visiteurs pourront voir et acheter les articles disponibles dans cet espace unique, et plus de détails seront publiés sur les pages officielles des médias sociaux du HARAJUKU COLLECTIVE, alors gardez un œil ouvert !

La série anime Tokyo Revengers tiendra son premier événement live le 19 juin au Bellesalle Shibuya Garden B1 HALL C !

 

Les doubleurs Yuuki Shin (Takemichi Hanagaki), Yuu Hayashi (Manjiro Sano), Masaaki Mizunaka (Keisuke Baji), Yoshitsugu Matsuoka (Takashi Mitsuya) et Sho Karino (Chifuyu Matsuno) interpréteront les character songs en direct sur scène. L’événement intitulé “TV Anime Tokyo Revengers 2nd Anniversary & Formation Memorial!” est aussi l’occasion de célébrer le second anniversaire de la série.

 

 Tokyo Revengers : bande-annonce de l’arc de confrontation de Noël

 

Gardez un œil sur pour plus d’informations à venir !

 

 

©和久井健・講談社／アニメ「東京リベンジャーズ」製作委員会

Le café et boutique de cadeaux Disney Harvest Market à Shibuya (Tokyo), a introduit un menu printanier à durée limitée mettant en vedette Minnie Mouse et Daisy Duck. Avec le thème “Hello, Spring”, de nouveaux plats savoureux et frais ont été ajoutés le 8 mars 2022. 

 

 

Menu

Printemps en pleine floraison ! Service à thé de l’après-midi

Temari colorés et assiette de mini sushi

Float Amazake Rose Fraise (Sans Alcool) / Limonade Florale Lilas Miel

 

Goodies

Tasse originale Minnie Mouse et Daisy Duck 

Papier aux couleurs du  printemps 

 

Il sera possible de déguster un menu haut en couleur avec de délicieux mini sushis ou encore un délicieux pancake au coulis de matcha et cerisier. Accueillez le printemps en beauté avec le merveilleux service à thé complet ou les boissons rafraîchissantes disponibles. Ne manquez pas également les goodies en édition limités disponibles au Disney Harvest Market par Cafe Company ! 

 

 

 

La campagne “#World Kuromization plan” qui met en vedette le personnage de Sanrio Kuromi aura lieu au SHIBUYA 109 de Tokyo pour une durée limitée du mercredi 3 novembre 2021 au dimanche 21 novembre 2021.

 

Articles originaux

Nouveautés

KUROMI POP UP SHOP 〜 World Kuromization Plan 

Autocollants

Pochette à masque

Décoration 

Exposition d’objets

 

 

Le “#World Kuromization Plan” est une compagne où Kuromi relève divers défis en agissant pour le bien de l’humanité “où chacun peut viser le meilleur de lui-même”. Elle voudrait étendre sa communauté, les Kuromies,des personnes qui restent elles-mêmes quoi qu’il arrive. SHIBUYA109 a approuvé le projet et veut soutenir l’expression de “soi” à travers la mode et la culture avec une attitude positive comme Kuromi qui est d’un tempérament coriace envers toutes épreuves.

Pendant cette période, le visuel de “#World Kuromization Plan x SHIBUYA109 Autumn Campaign” sera affiché à l’intérieur et à l’extérieur du magasin SHIBUYA109 Shibuya, et la pré-vente d’articles originaux aura lieu dans le hall.  Vous pourrez également participer à la campagne pour gagner des billets pour Sanrio Puroland, profiter des spots photo, des expositions dans les espaces événementiels des magasins et devenir vous aussi une Kuromies!

 

Allez faire un tour à Shibuya pour rencontrer Kuromi !

Après son premier succès l’année précédente, Shibuya PARCO accueillera le projet artistique “SHIBUYA PARCO ART WEEK 2021” à partir du 17 septembre 2021 (vendredi) au 2ème étage de Shibuya PARCO pour « NANZUKA 2G » et au 4ème étage pour « PARCO MUSEUM TOKYO ». Cette année, c’est l’artiste français Jean Jullien qui a été chargé de réaliser le visuel principal.

 

 

 Programme de “SHIBUYA PARCO ART WEEK 2021” 

 

Martin Margiela: In His Own Words

© 2019 Reiner Holzemer Film – RTBF – Aminata Productions

 

 

#HotelKawashima

 

 

Kensaku Kakimoto Exhibition “Toki wo kakeru” Collaboration with Luke Bubb, Piotr Stopniak

 

mono100 x Natsuki Kurachi POP UP

 

 

Nori Okawa Solo Exhibition ‘Good Boy, More Drunk’

 

 

Hikaru Ichijo Exhibition ‘CHIDORI ASHI,’ avec pour motif « personnes emportées par l’alcool »

 

 

Mariko Enomoto Solo Exhibition ‘Moments,’ représentant les fluctuations de la vie quotidienne

 

 

Emi Ozaku Solo Exhibition「Good something for you」

 

 

Exhibition of Tetsuji Aoyama’s works, ‘21XX A Future Odyssey ~Someday in a Hundred Years~

 

 

Exclusive collaboration products by VOILLD x FACE on sale

 

 

Shun Komiyama Photo Exhibition ‘The Wind Responds,’ by MIDORI.so Gallery

 

 

A group exhibition ‘’ DONOKO? ‘’ Portrait series Curated by TOKYO URBAN ART

 

 

“Welcome back to your “Home Position” – Art d’intérieur basé en fonction des « j’aime »

Vous aurez la chance de voir le film documentaire poignant “Martin Margiela : In His Own Words” à l’exposition « WHITE CINE QUINTO » situé au 8ème étage de Shibuya PARCO. Au même étage, une exposition interactive intitulée #HotelKawashima mettra en vedette Akira Kawashima du duo comique Kirin devenant le directeur d’un hôtel. La voix du comédien sera également utilisée pour les annonces internes dans tout le Shibuya PARCO.

 

Un ART PASSPORT, distribué par la galerie et les autres magasins du complexe, contiendra de nombreuses informations sur les événements du musée, ainsi que des offres spéciales exclusives. Ne manquez surtout pas l’interview de Jean Jullien !

 

Jean Jullien Exhibition「PAPER PEOPLE」/「POCKET PARENTS」

©Jean Jullien Courtesy of NANZUKA

©Jean Jullien Photo by Shigeru Tanaka Courtesy of NANZUKA

©Jean Jullien Photo by Shigeru Tanaka Courtesy of NANZUKA

 

 

« PAPER PEOPLE » de Jean Jullien situé au 4F PARCO MUSEUM TOKYO est une exposition montrant le processus créatif des artistes à travers le papier. Tout en apportant la sensibilité comique qui lui est propre et une connaissance approfondie de la culture manga japonaise, il réalise des œuvres nous rappelant la splendeur de la vie quotidienne. Plongez dans leurs histoires fascinantes racontées à travers les paysages bretons, telles que la belle mer de sa ville natale, les champs de blé se balançant dans le vent, les poissons et les animaux champêtres… Ce seront environ une cinquantaine de peintures de différentes tailles qui seront exposées lors de cette exposition, toutes nées l’année dernière durant la pandémie. Une sérigraphie en édition limitée « PAPER PEOPLE » sera également en vente en même temps que cette exposition. 

  

  

De plus, lors de la nouvelle exposition personnelle “POCKET PARENTS” qui s’est tenue au 2F NANZUKA 2G, à travers des œuvres réalisées sous un angle différent de “PAPER PEOPLE”, la famille de Julian et lui-même seront basés sur sa propre expérience en tant que parent. , nous développons avec humour nos responsabilités croissantes en tant qu’histoire. 

Dans l’exposition « POCKET PARENTS » à NANZUKA 2G au 2e étage du complexe, vous pourrez avoir une perspective différente de l’artiste où il s’exprime de manière hilarante sur les difficultés de devenir parent, prendre de l’âge et avoir des responsabilités. Dans une interview, Jullien par de son intérêt pour la traduction visuelle, ou le fait de changer les choses à partir de leur forme originale.  Dans l’exposition “POCKET PARENTS”, vous pourrez voir sa vision du monde véhiculée par des œuvres produites par divers supports dont une petite statue du personnage de son fils. 

  

Ne ratez pas cette exposition réalisée par un artiste français au PARCO de Shibuya !

Les icônes de la mode tokyoïte, les sœurs AMIAYA, ont collaboré avec le magazine street-snap STREET sur un nouveau livre photo ! ‘AMIAYA x STREET TOKYO FASHION 2021ss’ sera mis en vente le 23 août dans certaines librairies et en ligne. 

 

 

AMIAYA ont commencé leur parcour dans la mode de rue à leur adolescence et attirent actuellement l’attention du monde entier en tant qu’icônes du style de Tokyo. STREET qui est un magazine spécialisé dans le streetwear du monde entier depuis son premier numéro en 1985, a accepté de s’associer avec AMIAYA pour promouvoir la streetwear japonaise et aider l’industrie de la mode qui a fortement été affectée par la pandémie. 

  

Le magazine présente des clichés d’AMIAYA portant les vêtements les plus en vogue de Tokyo dans les rues de Harajuku et d’autres quartiers populaires de la capitale japonaise. Les photos ont été prises par Shoichi Aoki, photographe et rédacteur en chef de STREET. 

  

Chaque photo a le pouvoir d’ouvrir votre esprit à un nouvel univers de la mode. Jetez-y un coup d’oeil pour vous inspirer des tenues avant-gardistes ! 

  

Commentaire de AMIAYA 

« La pandémie nous a donné une nouvelle perspective sur la mode, et réfléchir à comment nous pouvons partager la mode de Tokyo au reste du monde. Le magazine STREET a tellement de lecteurs à l’étranger, et il s’est vraiment efforcé de dynamiser la scène de la mode japonaise. Nous croyons au potentiel de la mode pour connecter le Japon au reste du monde, et nous espérons qu’à travers cette collaboration, les lecteurs ressentiront notre énergie positive à travers notre style. » 

 

 

Commentaire du rédacteur en chef de STREET, Shoichi Aoki 

  « La pandémie a causé des dommages sans précédent à l’ensemble de l’industrie de la mode, et à isoler le Japon du reste du monde. La mode n’est pas quelque chose de secondaire, c’est quelque chose d’important pour le Japon et pour l’humanité dans son ensemble. AMIAYA sont des icônes de la mode japonaise reconnues dans le monde entier. Elles se situent quelque part entre la réalité et le monde virtuel. En les faisant poser dans les rues de Tokyo, je voulais  transmettre à un public international l’état actuel de la mode de rue japonaise. Il aura fallu un an et demi de tournage tout en ajustant le planning d’AMIAYA pour qu’il soit enfin en cours de publication. Même si cela semble être un petit projet, nous pensons que même la plus petite activité peut avoir un énorme impact. » 

Le magasin de chaussures atmos sortira une nouvelle collection de chaussures hautes en couleurs inspirées des festivals d’été japonais ! Appelé le RETRO SUMMER PACK, les ventes débuteront dans la plupart des magasins atmos le 9 août 2021, ainsi que sur la boutique en ligne. Pour célébrer le lancement, une boutique éphémère ouvrira à Harajuku pour une durée limitée le même jour. Le tirage au sort pour avoir une chance de les obtenir est désormais accessible sur atmos-tokyo.com. 

 

  

 

 

 

NIKE AIR MORE UPTEMPO ‘96 : 20 900  (taxes incluses) 

NIKE WMNS AIR FORCE 1 ’07 LV8 ¥13,200 (taxes incluses)  

NIKE WAFFLE TRAINER 2 12 100 (taxes incluses)

NIKE AS M NSW TEE MAX90 TD RESU ¥ 4 950 (taxes incluses)  

 

Les baskets AIR MORE UPTEMPO présentent des motifs japonais traditionnels inspirés de Kuniyoshi Utagawa, l’un des artistes ukiyo-e les plus célèbres du Japon. Des motifs japonais authentiques comme des chrysanthèmes et des aiguilles de pin décorent les chaussures AIR FORCE 1, tandis que les couleurs citron, fraise et melon recouvrant le WAFFLE TRAINER 2 et les t-shirts de la collection s’inspirent de la friandise estivale la plus populaire, la glace pilée kakigori ! 

  

Dans la boutique éphémère atmos, tout tourne autour du thème rétro. À l’intérieur du magasin, les visiteurs peuvent se remonter dans le passé avec un espace réaménagé rappellant l’ère Showa. Certains articles seront exclusifs à la boutique, alors ne les manquez pas ! 

Rokuyon, une société qui gère des propriétés de vacances a ouvert une 4ème chambre dans l’établi “MOSHI MOSHI ROOMS” produit par Asobisystem, une agence qui transmet la culture Harajuku dans le monde entier.

 

“MOSHI MOSHI ROOMS” propose des services d’hébergement sous forme de chambre concept pleine d’originalité que vous ne trouverez nul part ailleurs.  Le concept de la 4ème chambre est “HARAJUKU”.  La pièce remplie d’objets “KAWAII”, l’une des principales cultures du Japon, inondent la pièce. Cet espace artistique où chaque recoin devient une œuvre d’art vous donnera l’impression de vous être perdu dans un véritable livre d’image.

 

La chambre “HARAJUKU” vient s’ajouter à celles déjà existantes : MOSHI MOSHI-SAKURA, ORIGAMI et DOSUKOI. Les réservations s’effectuent sur Airbnb pour les voyageurs résidant au sein du Japon et à l’international. Ces chambres sont très appréciées pour y organiser un anniversaire ou une fête entre filles ! De plus, le respect des mesures d’hygiènes visant à limiter la propagation du virus vous permettront de passer un agréable séjour.

L’arche à l’entrée vous guide vers un monde mystérieux…

Le salon haut en couleurs et décoré d’animaux vous rappellera une visite au musée. Prenez donc des photos de vos animaux favoris !

La chambre queen size peut accueillir jusqu’à 4 personnes grâce au canapé-lit et le lit gonflable dans le salon.

Des nécessaires de toilette tels que du shampoing et du savon pour le corps sont installés dans la salle de douche.  Profitez également de la pointe de la technologie avec des toilettes à la japonaise.

La cuisine est entièrement équipée avec un four micro-ondes et un réfrigérateur.  De la vaisselle colorée et « KAWAII » est décorée pour un univers fun et coloré .

 

MOSHI MOSHI ROOMS

SAKURA

Elle est  très apprécié par les voyageurs, non seulement du Japon mais aussi du monde entier.

L’arbre fleurit de fleurs de cerisier, qui symbolise le Japon, remplit la chambre créant un espace féerique et délicat.

ORIGAMI

Une chambre sur le thème de l’origami, qui est l’un des symboles de la culture japonaise.

Le salon, inspiré de la décoration d’un salon de thé, vous transporté dans un espace japonisant avec les nombreux parapluies accrochés au plafond.

DOSUKOI

Cette pièce est inspirée du “sento” (bain japonais) et du “sumo”, qui sont des symboles de la culture japonaise traditionnelle.

Les mains des lutteurs de sumo et les rideaux indiquant l’entrée des bains pour femme et pour homme ne manquerons pas d’attirer votre attention. La fresque sur le mur est l’œuvre de Kiyoto Maruyama, l’un des trois derniers peintres de bains publics à pratiquer cet art au Japon.

 

 

Rooftop

Profitez du toit de l’établissement où vous pourrez avoir une vue imprenable sur Harajuku. Il est également possible de louer cette espace pour faire un barbecue entre amis !

 

Offrez-vous un séjour inoubliable au Japon dans ce decor féerique et japonisant !

Le 15 mars s’est déroulé la Shibuya Fashion Week 2021 Spring, un événement réunissant toutes les nouvelles modes et créations artistiques nées à Shibuya . « Cross Over » est le thème de cette 15e édition qui vise à prouver la capacité de la ville à s’adapter et à transcender les genres, quitte à dérouter les plus conservateurs. Cette année, une liste variée d’artistes comme le britannique Julian Opie et son œuvre d’art publique Night City 2021, ont organisés des événements en extérieur comme le SHIBUYA RUNWAY et FASHIONART.

 

Aperçu de certains artistes participants

©︎SHIBUYA FASHION WEEK

 

Julian Opie – “Night City 2021”

Emplacement : Porte B7 de la gare de Shibuya, Ascenseur 21, Ligne Tokyu Railway Denentoshi & Toyoko / Tokyo Metro Hanzomon Line & Fukutoshin Line

 

Julian Opie est connu pour son style caractéristique de représentations dynamiques de personnes se promenant dans la ville. Night City 2021 est une pièce simple qui en dit long sur sa signification. Il présente un fond noir laqué avec un certain nombre de personnes dans une multitude de couleurs. Il représente l’obscurité de la pandémie mondiale et la lumière de la vitalité humaines.

 

Mika Egoshi – “City People”

Emplacement: Grand magasin Tokyu Shibuya Honten

 

City People de Mika Egoshi a été créé pour l’événement “FASHIONART” de SHIBUYA FASHION WEEK 2021, qui a pour thème les personnes transitant à Shibuya. L’œuvre, sensible et raffinée capture le plaisir que prennent les femmes à se faire belle avec l’arrivée du printemps.

 

Aoi Neon – “NEON TOKYO de Dai Neon Ten”

Lieu: koe Shibuya (hotel koe tokyo 2F)

 

Cette œuvre d’art représente un crâne en néon vif et fluorescent. L’artiste a voulu préserver l’utilisation de cette lumière de moins en moins utilisée dans les grandes villes et qui est pourtant un symbole de la vie nocturne.

 

Imaginary travel – THINGS WE LOVE by MARCOMONDE

Où: THINGS WE LOVE by MARCOMONDE Exhibition

 

Imaginary Travel s’inspire de pays étrangers et met en avant le legwear mis en avant par MARCOMONDE. C’est une pièce amusante et imaginative qui arrive à une époque où les voyages sont très limités.

Ceci est juste un aperçu des œuvres d’art et des événements qui se déroulent à la Shibuya Fashion Week 2021 Spring. N’oubliez pas de consulter le site Web officiel car il existe de nombreuses autres expositions à découvrir, notamment à Shibuya Cast, au parc Miyashita, à koe space, à Shibuya Stream et ailleurs.

Pour fêter sa première année d’ouverture, le Gucci de Shibuya PARCO collabore avec le magasin de cassettes basé à Nakameguro « Waltz » du 20 novembre au 6 décembre.

Waltz est une boutique de style vintage qui a grandement inspiré les créations de Gucci. Il en existe 13 à travers le monde comme à la Chatsworth House au Royaume-Uni, la bibliothèque Angelica de Rome et LACMA à Los Angeles.

Durant une période limitée,  une « Secret Room » permettant d’écouter des cassettes de Waltz sera mise à disposition dans la boutique Gucci de Shibuya Parco . Profitez de sources sonores analogiques avec des cassettes radio durant votre shopping !

 

La sélection de chansons va des années 1970, qui a inspiré la collection « Epilogue », aux listes de lecture préférées du directeur créatif de Waltz, Alessandro Michele. Admirez également la superbe vitrine de Gucci décorée dans le même thème.

 

Plongez dans un univers à la fois vintage et dans l’air du temps chez Gucci Shibuya PARCO.

Le centre de beauté « Shiseido Beauty Square » situé en face de la gare de Harajuku affichera un nouveau panneau pour annoncer la collection d’hiver le lundi 2 novembre 2020. L’ambassadrice de la marque Kyary Pamyu Pamyu, coiffée et maquillée comme blanche neige exprime “la beauté innocente” qui irradie Harajuku d’une belle lueur.

 

Shiseido Beauty Square

Le concept de Shiseido Beauty Square est : un lieu basé sur l’expérience pour découvrir, jouer et partager autour de la beauté. En plus de la vente de cosmétique, un salon de coiffure qui propose des expériences digitales et des services de haute qualité a été mis en place. Fusionnant expérience réelle et numérique, c’est un endroit où vous pourrez facilement découvrir le plaisir de se pomponner en redécouvrant votre propre charme.

 

Visuel d’hiver

Kyary Pamyu Pamyu est magnifique revêtue de blanc avec des fleurs d’argent et des flocons tombés du ciel. “Beauty Square” développe actuellement divers qui suscitent la curiosité avec notamment la collaboration avec le meilleur coiffeur de Shiseido Tadashi Harada sous le thème de “Beauty Diversity”.
Si vous hésitez pour votre look d’hiver, trouvez de nouvelles idées au “Shiseido Beauty Square” de Harajuku !