兵庫縣淡路島「二次元之森」內設置的世界首個實物大哥吉拉遊樂設施「迎擊哥吉拉作戰」在哥吉拉博物館內、展示機械哥吉拉皮套及電影場景照和模型的「機械哥吉拉特別展」於2022 年12月3日（六）〜2023 年6月30日（五）期間限定展開。

包含好萊塢作品及動畫作品、機械哥吉拉曾在8部作品中登場、可謂為哥吉拉最強的敵手、是擁有高人氣的怪獸。本展示將解說機械哥吉拉登場的歷代作品、以及在各作品中登場的機械哥吉拉特徵及必殺技。

還有『哥吉拉 VS 機械哥吉拉』(1993年上映)的相關新全景模型、以及在其上的飛翔型態機械哥吉拉展示、也會設置重現『哥吉拉 VS 機械哥吉拉』(1993年上映)最後激鬥場景的大魄力拍照點。參加者可以拍攝和哥吉拉一起對抗機械哥吉拉的照片。其他還有電影場景照及模型、貴重的電影資料展示、不只粉絲、是可讓各年齡層都享受機械哥吉拉魅力的內容。期間限定升級的哥吉拉博物館「機械哥吉拉特別展」、不妨去玩玩吧。

1990 年代造成社會現象、現在依然擁有高人氣的少女漫畫金字塔『美少女戰士』、在與作品舞台麻布十番隣接的六本木博物館、從2022年7月1日（五）展開連載30週年紀念大展覧會「美少女戰士博物館」活動

本展會有原作者・武内直子為本展覽特別創作的新插圖等貴重彩色原畫以過去最大規模展示。過去最多、超過600項秘蔵資料都會齊聚一堂、還有没入型體驗劇院、全景原稿展示等、是可體驗作品世界的全新展覽會。

本展分成3個會期、9月10日（六）至11月6日（日）將期間限定展開Vol2。

預定展示的2幅原畫

商品（部分）

壓克力立牌模型

徽章

資料夾

9月10日（六）起的Vol2、會將現在展示中的彩色原畫全部更換、展出以原作第3部・第4部為中心的彩色原畫60幅。「水手天王星」、「水手海王星」、「水手冥王星」、「水手土星」等外部太陽系4戰士也會參與其中、展示美麗的10名水手戰士彩色原畫。這次預定展示的原畫2幅也已先行公開了、Vol2起新登場的原創商品也有部分公開。詳情請期待日後的發表！

(C) Naoko Takeuchi

兵庫縣立淡路島公園動畫樂園「二次元之森」於2020年10月啟用的遊樂設施「哥吉拉迎撃 ～國立淡路島研究中心」内、2022年7月23日（六）起有新區域『哥吉拉博物館淡路島特攝棚』與『怪獸之森』開幕。

可與哥吉拉共演的『哥吉拉博物館淡路島特攝棚』

『哥吉拉博物館淡路島特攝棚』將世界首個常設型哥吉拉博物館擴大、新設。參加者可在淡路島的大自然及二次元之森的特製全景中、與2004年上映的電影『哥吉拉FINAL WARS』實際使用的哥吉拉皮套拍攝影像。

可成為電影導演的專業款小道具

拍攝的影像會編輯進為了這個設施特別新製作的特攝影像「哥吉拉博物館淡路島特攝棚 原創短片」其中一個場景中、可以獲得參加者和哥吉拉共演的世界唯一影像・照片。同區域內還有東寶影像美術製作、真正“來真的”攝影棚必須道具 “箱馬”、可以使用它來變身成電影導演拍照喔。

小朋友也能樂在其中『怪獸之森』

『怪獸之森』是在商店＆餐廳「森林露天座」一角新設的兒童遊樂場。包含約有50種東寶特攝怪獸軟模型可供遊玩的「軟模型樂園區」、還有以街道為背景、可破壞建築物造型抱枕並享受哥吉拉世界觀的「變身怪獸區」。在使用柔軟素材的安全空間中、讓孩子們自由玩玩具的區域。

只有在這裡才能體驗的「哥吉拉」遊樂設施、千萬別錯過！

SCRAP與東京巨蛋・Resort Operations合作、自2022年5月27日（五）起展開「哥吉拉」合作實境逃脫遊戲『從哥吉拉接近的飯店逃脫』、並發表5種原創商品。

『從哥吉拉接近的飯店逃脫』會在於熱海自1965年就為人熟知、擁有「熱海後樂園飯店」的複合型渡假村「ATAMI BAY RESORT KORAKUEN」舉辦。至今曾打造許多實境逃脫遊戲的SCRAP、在位於能欣賞熱海夜景與相模灘風景絶好地點的「ATAMI BAY RESORT KORAKUEN」盡情呈現美好的解謎體驗。

這次的故事中會有「哥吉拉」登場。作為舞台的熱海、也是1962年上映的電影『金剛對哥吉拉』的決戰之地。在東寶的協力之下、描繪出哥吉拉襲擊現在熱海的原創故事、還會有原創影像可欣賞。影像中登場的「哥吉拉」、是只有在『從哥吉拉接近的飯店逃脫』中才能看到的哥吉拉。

這次發表的『從哥吉拉接近的飯店逃脫』原創商品共有5種。所有商品都是只有在本活動中才能看到的設計。

解謎紀念組2,300円（含稅）門把掛牌／貼紙／飯店鑰匙圈

手帕1,800円（含稅）

哥吉拉剪影「貼紙」、加上飯店風格的商品「飯店鑰匙圈」、「門把掛牌」搭成套裝的「解謎紀念組」以及實境逃脫遊戲的招牌商品「解謎資料夾」及「逃脫成功貼紙組」、還有哥吉拉迷一定會喜歡的「壓克力鑰匙圈」、和以活動舞台熱海與哥吉拉搭配設計的「手帕」都會在此販售。

活動門票現正大好販售中。在參加『從哥吉拉接近的飯店逃脫』後、不妨也去看看活動限定的原創商品吧。

「Anique」為紀念電影『泡泡』上映、至2022年6月30日（四）23：59止、正舉辦期間限定的網路展覧會及限定商品販售企劃。

商品

全景壓克力立牌

徽章組

明信片組

資料夾

馬克杯

網路限定 購入特典圓型貼紙

本展將電影『泡泡』分為「故事」「世界觀」「角色」「美術設計」4個角度來介紹作品魅力。
美麗的場景照一定有、再加上設定資料及原畫等貴重資料也會展出。
還有飾演ヒビキ的志尊淳之訪談影片、荒木哲郎導演的副聲道介紹、是令人能更加享受電影『泡泡』的展覽會。

只有在這裡才能買到的電影『泡泡』上影紀念限定商品、有印象深刻的場景、兩個人的回憶場景、都以美麗的插畫表現。

令您進入電影「泡泡」世界之中的線上展覽會、不妨去參加看看吧。

©2022「バブル」製作委員会

電視動畫「轉吧！企鵝罐」10週年企劃的一環、展覧會「轉吧！企鵝罐展～命運所到之處～」在東京於2022年4月29日（五・國定假日）至５月８日（日）期間、大阪於5月12日（四）至5月24日（二）期間限定舉辦。展覧會有原畫展示及空間重現區域等豐富內容、以及將焦點放在幾原邦彦導演作品上的區域及活動紀念商品販售區域都預定登場。就到會場慶祝轉吧！企鵝罐10週年吧！

©イクニチャウダー／ピングループ ©2021 イクニチャウダー／ピングローブユニオン

數位服務「Anique」為紀念『蠟筆小新電影』30週年、自2022年4月15日（五）起、展開線上展覽會、並販售限定商品。

展覧會有「蠟筆小新春日部防衛隊」及「小新與野原家的房間」等以家庭夥伴羈絆為主題的展示、還有2022年4月22日（五）預定上映的最新電影「蠟筆小新：幽靈忍者珍風傳」展示。
深入人心的台詞及小新漸漸成長的過程都可在此回顧。3月7日（一）起、最新電影「蠟筆小新：幽靈忍者珍風傳」部屋也先行公開了。內容有預告影片及個性豐富的嘉賓角色介紹、　令人對最新作品的期待更加高漲。

還有只能在這裡買到的限定設計商品。只要在官網上進行E-MAIL事前登錄、就會在「蠟筆小新電影30週年紀念線上展覧會」限定商品開始販售時收到通知、千萬別錯過喔！

©臼井儀人／双葉社・シンエイ・テレビ朝日・ＡＤＫ 2022 ※短縮：©U／F・S・A・A 2022

2002年9月6日開館的POLA美術館、自開館以來、就持續公POLA創業家第二代鈴木常司收藏的戰後約40年藝術品、並以此為基盤舉辦各種企劃展。2012年以開館10週年為契機、進行了森林遊歩道整備與開放、野外雕刻設置、現代美術畫廊開設、並舉辦體驗型展示活動、實施學習計畫等、拓展活動範圍。近年除了過往的收藏之外、也開始進行20世紀至現代的重要美術軌跡作品收集。本展覽會就是初次一併介紹鈴木常司收集的藝術品、與近年新收藏作品的機會。

克洛德·莫內《睡蓮》 1907年 油彩／畫布 93.3 x 89.2 cm

企劃展的主題為「光」。克洛德·莫內等印象派畫家會追求光的表現、葛哈・利希特及施利斯·魏恩·埃文斯等現代作家們的作品、也可看到對光的強烈關注。本展覧會除了介紹POLA美術館「現在」的收藏品、還會探索美術館的未來與作品的可能性。

擴充過往的收藏、一次公開近代與現代相連的新收藏作品

羅伯特·德勞內《撐傘的女人或巴黎人 》 1913 年 油彩／畫布123.5 × 90.3 cm

鈴木常司的收藏以西洋・日本19-20世紀的近代繪畫為中心、新收藏作品也以此為基準進行擴充、是過往收藏中沒有的、聯繫起近代與現代戰後日本及歐美的繪畫、也是同時代作家們的作品、幾乎都是初次公開。

以POLA美術館全館與森林遊歩道為會場的館史上最大超大型企劃

費爾南·雷捷《帶鏡子的女人》 1920年　油彩／畫布　55.6 x 38.7 cm

威廉·哈默休伊《A Woman Reading By A Window》1899年 油彩／畫布46.2×51.0 cm

本展覧會為了展示更多過往作品集新收藏作品、將館内5個展示室、2017年新設的現代美術展示畫廊、大廳空間、森林遊歩道都當成展示會場使用。是POLA美術館開館以來最大規模的超大型企劃。

從印象派到現代―。與「光」相關的作品展示

葛哈・利希特《抽象繪畫（649-2）》 1987年　油彩／畫布　200.7 × 200.8 cm　© Gerhard Richter 2021（20102021）

以「箱根自然與美術的共生」為設立概念的POLA美術館、「光」是建築及燈光設計、收藏的主題。想將移動的光芒留在畫布中的莫內及雷諾瓦等19世紀印象派畫家們的作品、到持續表現SHINE（光=假象）的葛哈・利希特、展開將光之色彩直接描繪的作品的杉本博司、使用螢光燈管創作的施利斯·魏恩·埃文斯作品等、在這裡介紹許多從印象派到現代與「光」相關的作品。

將阿爾豐斯·慕夏作品打造成數位藝術品、搭配影像及音樂、讓人沉浸在作品世界觀中的世界首創展覽會、會動的慕夏展「iMUCHA IMMERSIVE EXHIBITION」決定於2022年夏季、在橫濱國際平和會議場舉辦。

慕夏作品中纖細俐落的女性美與色彩豐富的裝飾圖案充滿魅力、在日本也擁有高人氣、是代表新藝術運動的藝術家。而以她祖國捷克與自身起源斯拉夫民族為主題、花費約20年歳月製作的大作、《斯拉夫敘事詩》 全20作品於2017年在日本初次公開時、吸引了65萬人到場、造成廣大話題。

本展以壯闊的規模來表現慕夏優美華麗並裝飾性豐富的作品群、與寫實表現民族和歴史的《斯拉夫敘事詩》厚重世界觀。使用最先端數位藝術技術搭配莊嚴的交響樂、賦予作品生命、打造生動的氣氛、引導來場者進入慕夏未知的世界。

以慕夏故郷捷克為據點活躍的多媒體製作團隊『iMUCHA Production』製作的本展、世界手場展覽於橫濱展開後、將以巡迴世界為目標。不妨就去體驗一下這世界級充滿壓倒性的沒入感吧？

實境逃脫遊戲是指在特定空間中由團隊夥伴互相幫助解謎、以逃出空間為目標進行的體驗型遊戲・活動。2007年初次舉辦後、在全世界動員820萬人、於大廈的1個房間及遊樂園、東京巨蛋和六本木之丘等各種場地都曾舉辦過活動。

『從哥吉拉接近的飯店逃脫』將在以熱海後樂園飯店為中心的複合型渡假村「ATAMI BAY RESORT KORAKUEN」舉辦。玩家將以熱海後樂園飯店的房間為中心、找到隱藏在設施內的謎題和機關、有時也需要和在當場相遇的人或是飯店工作人員交流、體驗濃密的解謎之旅。至今曾打造許多實境逃脫遊戲的SCRAP、在位於能欣賞熱海夜景與相模灘風景絶好地點的「ATAMI BAY RESORT KORAKUEN」盡情呈現美好的解謎體驗。

這次的故事中會有「哥吉拉」登場。作為舞台的熱海、也是1962年上映的電影『金剛對哥吉拉』的決戰之地。在迎接上映60週年的2022年展開的本作、於東寶的協力之下、描繪出哥吉拉襲擊現在熱海的原創故事、還會有原創影像可欣賞。

活動日程及門票情報等詳細內容預定於2022年2月公開。「從哥吉拉接近的飯店逃脫」後續報導、千萬別錯過！

©SCRAP TM ＆ © TOHO CO., LTD.

哥吉拉系列『哥吉拉對黑多拉』上映50週年紀念、於2021年11月12日（五）至11月23日（二・國定假日）期間限定在PARCO、舉辦將焦點放在迷幻又充滿藝術感的黑多拉世界觀的展覽會。

會場中會有影像作家「中山晃子」製作的迷幻影像、水晶燈藝術家「Kim Songhe」使用製作模型時的廢材製作的大型作品、展開以黑多拉為構思的世界。特攝時實際使用的黑多拉套裝及場景、50年前拍攝時的貴重照片也將在此展示。

還有「伊藤桂司」及「Coin Parking Delivery」等藝術家打造色彩的貴重藝術家合作黑多拉模型展示・販售、還有本展覧會限定色的黑多拉模型「電影怪獸系列 黑多拉 (黑多拉50週年展ver.) 」也預定販售。

黑多拉誕生50週年紀念、充滿慶祝感的迷幻空間、不妨去看看吧？

日本少數的絲綢産地山形縣鶴岡市、由創新製布而知名的紡織設計師須藤玲子、介紹鶴岡製布的展覧會『循環設計― kibiso 將持續下去―』自2021年9月18日（六）展開。在鶴岡絲綢發源地、今年迎接150年的松岡開墾場舉辦的本展、以須藤監修開發成功的「kibiso」為首、介紹將當時的開墾魂連繫至未來的豐富永續性紡織世界。

《きびそ 縞と筋》2018 Photo Sue McNab

きびその草履 Photo Keiko Matsubara

《スイング・さくらんぼ》2021 Photo Keiko Matsubara

設計圖與試作品等製作過程介紹展示

《きびそ・おがらみしょし入れ》2018 Photo Keiko Matsubara

在製線工場發生的副産物「おがらみちょし」Photo Keiko Matsubara

開墾當時的松岡開墾場模樣

鶴岡從養蠶到製線・製織・精練・染色・縫製等工程都可在地域内完成、在全世界也是少見的絲綢產地。須藤於2007年、造訪了日本僅有2處的製線工場之一、鶴岡的松岡製線、與蠶造繭時最初吐出的絲「kibiso」相遇、有了想打造嶄新紡織型態的意念。當時「kibiso」因為又硬又粗難以加工、所以被認定為不適合紡織、但在須藤的建議下、開發出了將「kibiso」加工成細線的技術。如此誕生的「kibiso」擁有獨特的彈力與天然的保溼性、抗菌性、及防紫外線効果、成為超有魅力的紡織品。不浪費地活用材料並實現高設計性及機能性的kibiso」、在纖維産業大量廢棄問題發生之中、受到世界注目、不只在美國的庫珀·休伊特國立設計博物館、英國的維多利亞與亞伯特博物館永久保存、現在也受到多數美術館邀請舉辦展覽會。

會場以「kibiso」為中心、有多種表情的紡織品共29項吊在天花板上、可在其間自由走動欣賞、陳列在櫥窗中的設計畫和試作品可窺探創作過程。這些都是須藤擔任監製的紡織品設計工作是NUNO成員一同打造的產品、這些創意是從與許多來自日本各地的優秀工場及職人對話中誕生的。重新審視傳統素材及生産工程、搭配現代技術及市場使其進化、這正是須藤的創意最高峰、「kibiso」也是因為與鶴岡絲綢産業相關人員的熱情及高技術力相遇而誕生的產物。

須藤也在鶴岡開始進行繼「kibiso」之後的新紡織品開發。活用絲綢製線工場產生纏繞在細金屬管上的副産物「おがらみちょし」、使用可塊狀分裂的這個素材製作的紡織品也是本展重點之一。「おがらみちょし」是減少廢材減輕環境負荷的永續性活動之一、同時也是探求嶄新紡織品表現的產物。

鶴岡的絲綢産業以1872年在戊辰戰爭戰敗的舊庄内藩士們、在松岡之地「將刀換成鋤頭」拓展桑田、開始養蠶為開端。而迎接150年的現今、社會與當時一樣遇到了巨大的變革期。各種産業都以持續可能的構造為課題、須藤與鶴岡生産者的革新活動、跨越分野給予想創造新事物並摸索社會生存方式的人們靈感。繼承舊庄内藩士的開墾精神、連繫到絲綢未來的可能性。