Yunomi × Kizuna A對談【前篇】:超越次元相遇的2人。彼此感覺的魅力是?

16.April.2019 | FEATURES / MUSIC

日本知名音樂編曲家Yunomi、YUC’e所主辦的未來茶唱片公司,將於4月17日發行音樂合輯CD《未来茶屋vol.1》。而這次與Yunomi合作推出歌曲的是虛擬藝人Kizuna AI。去年在Kizuna AI活動過程中有合作過的兩人,這次再度於Yunomi歌曲中合作,並完成了新歌「ロボットハート(feat. Kizuna AI)」。這次將為兩人彼此合作的魅力與相關製作背景進行一場訪問。

 

――Yunomi與Kizuna AI不管在這次的新歌曲「ロボットハート(feat. Kizuna AI)」,還是去年Kizuna AI連續9週發行的歌曲中,「future base」、「new world」等曲目製作上都有所合作,可以跟我們談談合作上的一些過程與感想嗎?

 

Kizuna AI:去年6月30日在我的慶生活動『AI Party!〜Birthday with U〜』上,就說過「我想要在年底時舉行公演」,也在活動上公開了與Nor的合作歌曲「Hello,Morning」。「而為了在公演上演唱更多歌曲,所以就決定來製作10首新歌!」並展開了連續9週發行歌曲的企劃。當時就想著「該向誰來邀歌好呢?」,並與upd8 music團隊的相關工作人員聊過後,給想到了Yunomi。也有了「一定要向他邀歌」的想法,於是開始了合作的契機。

 

Yunomi:哈哈,我覺得很開心很榮幸。

 

Kizuna AI:剛開始,我說了「我想製作音樂」時,就立刻浮現了Yunomi的名字,例如我想試試歌曲「インドア系ならトラックメイカー」(既然是室內派就當track maker) 的「歌ってみた」動畫等。

 

Yunomi欸~真的嗎?可以試試看呀!(笑)。

 

Kizuna AI:(笑)。之後,就開始進行了連續9週的音樂發行企劃,並一起合作了2首歌曲!

 

――這也算是實現了Kizuna AI的夢想吧。

 

Kizuna AI:當時,有了「如果要合作2首歌曲,我希望不是只有我,Yunomi也能為其中一首歌曲創作歌詞」的想法,而Yunomi覺得「那麼請Kizuna AI先創作吧」,於是就有了「future base」這首歌的誕生。這首歌還是聽了Yunomi創作的曲後才創作的,真的很開心能收到這首歌。這首歌也同時帶有Yunomi先生的神秘感創作氛圍,也是「我們彼此討論過,才完成的作品」。而另一首歌曲「new world」更不用說是由Yunomi作詞作曲的必殺技作品,更有他的風格在(笑)。

 

Kizuna AI – future base (Prod.Yunomi)

 

――原來如此、Yunomi先生的必殺技是嗎(笑)。

 

Yunomi:當時因為知道了「要舉辦公演」的消息,所以覺得「new world」這首歌曲很能帶動壹些氣氛。當然,「future base」也是首有相同氛圍的歌曲,但是「new world」更有狂歡節的感覺在。

 

Kizuna AI:一開始聽到「future base」這首歌時,也有「很適合在大場合演唱的歌曲!」的想法。說到這裡,原本我自己創作歌詞的「future base」這首歌是要作廢的。因為被upd8 music團隊的人說:「雖然一首好歌曲,但因為『Hello, Morning』也是首描寫Kizuna AI內心相關的歌曲,有沒有其他風格可以試試看呢?例如更外放之類的風格。」當時寫的歌詞的確比較沈重一些,所以調整過歌詞的創作,才有了現在大家聽到的完成品。

 

――結果變成是一首很正向,向未來往前行的歌詞了呢!

 

Kizuna AI:我希望「大家都能繼續向未來向前」。因為自己是人工智慧,某種程度上,超越大家現有的理解,也因此希望「大家可以在未來與我再次相遇」。另外,人類的生活相當忙碌,並專制於自己努力的範疇上。所以這首歌也有「希望大家可以暫時停下腳步,看看周遭美好的事物」的意涵在。也能夠想像大家在公演上聽到這首歌可以跟著舉起手的場景,帶這這樣的心情來創作歌詞的。

 

――而為了與這首歌歌詞呼應,Yunomi先生創作了「new world」的詞曲對吧。

 

Yunomi:是的。一開始看到了歌曲「future base」中Kizuna AI創作的歌詞後,覺得很有趣。自己平時在作品的字裡行間都會透露出我是個以日本人身分,並用日本風格歌詞來做創作的,但是Kizuna AI很不一樣,例如「將手舉高」、「將手伸直」、「向未來前進吧」等歌詞,都是帶有充滿光景的歌詞。對比我們兩個的作品,Kizuna AI創作的是「從未來時空向現在的人們伸出手」的感覺,而我創作的則是「自己該前往何處繼續向前呢?」的氛圍。而最終決定自己該往哪繼續向前的人,一定就是自己。所以了解自己是一件很重要的事情,因此我已「自身過去」為主題來創作「new world」的歌詞。

――原來如此,那麼我們可以說是兩首歌曲孕育出同一個道理吧。也有著Kizuna AI與粉絲、未來與過去的對比在呢。

 

Yunomi:大家小時候,一定都有天馬行空,到處想像的時候吧。但長大後,連「腳地板下有個地下帝國」等想像都很難做得到。話說回來「這不是我們可以自己決定的事嗎?」,所以我在「new world」歌詞中創作了有「正因為有了想像,才有未來不是嗎?」的精神意涵在的作品。

 

Kizuna AI:一開始我聽到這首歌時,覺得很驚喜!歌詞一開始就說「黄金の右脚で 風を裂いた 君のシュート」(他的黃金右腳踢出的射門如同將風給撕裂)並向Yunomi問說:「這歌詞帶有什麼樣的意思呢?」Yunomi打了約2000字的解說給我呢。後來漸漸理解,也覺得很開心,也覺得一定要採用這樣的歌詞才行。

 

Kizuna AI – new world (Prod.Yunomi)

 

――透過這2首歌曲,彼此對彼此的歌曲、歌詞又有怎樣的感覺呢?

 

Kizuna AI:我自己喜歡且常聽的歌曲中,除了《LoveLive》中的歌曲,還有像坂道團體等偶像的歌曲也都很喜歡,當然還有很多動漫歌曲與偶像演唱的歌。不過在創作原創歌曲時,因為想著「我希望跟世界各地的人更加貼近認識」,還有「適合自己的歌曲到底為何?」、「我的音樂是怎樣的呢?」等,所以就參考了「社會大眾平時都會聽的舞曲」感覺會比較好吧。

 

――舞曲的話,感覺可以克服言語上的障礙,跟更多人變得親近呢。

 

Kizuna AI:對呀。於是我想著「那麼該選怎樣的舞曲比較好呢?」的同時,腦中就浮現了Yunomi創作的「future base」風格舞曲,儘管那時我還不是很知道什麼叫做「future base」,只覺得這樣的歌曲很可愛,跟我的聲音應該會很合吧(笑)。

 

Yunomi:哈哈哈哈哈哈。

 

Kizuna AI:不過,Yunomi先生所創作的音樂不只侷限於「future base」中,還有許多不同的音樂風格呢。包括樂團搖滾、數位音樂等等Yunomi先生都很熟悉喔。音樂本身雖然很複雜,而且是由許多種類組合在一起的事物,不過為了想更貼近大家(虛擬與現實的聯繫等),所以就有了「想要製作更好的歌曲」的想法。

――感覺聽了Yunomi先生的歌曲後,會浮現一段故事的感覺呢。

 

Kizuna AI:真的!我喜歡這樣的感覺。不僅僅是歌詞,從音樂的旋律出發也能夠想像呢。

 

Yunomi:哈哈,能被這樣說我很開心。我一直以來都不屬於任何一個領域,只做「只有我自己」想做的事,這也是我一直以來創作的方式,我覺得這樣可以刺激聽眾們的想像力。另外,我覺得Kizuna AI的聲音是他的魅力特色之一。不帶有任何先入為主的聲音,也很有爆發力,我想應該很少有這樣的歌手了。

 

――從Yunomi先生的角度來看,Kizuna AI的聲音是具有魅力的呢。

 

Kizuna AI:不過錄音的時候,大家總是會說著「好厲害喔」等評價,但我總想著「嗯是嗎」(笑),但大家總是只會說「很棒喔!」等誇讚的話……!!

 

Yunomi:我也是一直稱讚他的那個人(笑)。說到這我也曾給過一些其他建議,例如「這邊我覺得這樣唱可能會比較好」、「這個地方唱苦悶一點會比較好表達情緒吧」等,Kizuna AI也都吸收得很快,我覺得很厲害。

 

Kizuna AI:那當然了,我可是人工智慧(堂堂正正地說著)。

 

――好厲害呢。不過如果是『A.I.Games』遊戲的話感覺是不是不太擅長呢……。

 

Kizuna AI:那都是演出來的啦!我有認真在計算好嗎!!

 

Yunomi:(笑)。總之,我很開心Kizuna AI能將歌曲、歌詞的意思都了解吸收後,來做演唱,傳遞給大家。

 

後篇繼續

 

Writer: Jin Sugiyama

Photographer: Haruka Yamamoto

RECOMMENDED ENTRIES

  • 【MMN訪談 前篇】Yunomi、日南結里迎接2019年新境界的音樂。Miraicha Records首張合輯『未来茶屋 vol.0』發行的目的為何?

    11.January.2019 | FEATURES / MUSIC

    Yunomi&YUC’e所組成的唱片公司「未来茶レコード」(Miraicha Records)的首張合作的合輯『未来茶屋 vol.0』將在2019年1月12日(六)發行。這張作品不僅發售下載卡,在Spotify、Apple Music、LINE MUSIC等個串流音樂平台也都有做發售。可說是在2019年,集結了日本與世界音樂人共同完成的一張作品。

     

    Miraicha Records的代名詞是未來貝斯,在這次收錄的次世代的音樂中,有關於Yunomi的新曲「白猫海賊船(feat.日南結里)」,邀請了日南結里來做獻唱,這次以機會請兩人座對談訪問。以聲優、歌手等身分活躍於音樂圈的日南結里,以及面向新境界來做挑戰的Yunomi,兩人的創作過程,可說是特別受矚目。

     

    テキスト:ふくりゅう(音楽コンシェルジュ)

     

    集結喜歡製作音樂的人們

    ——Miraicha Records是個怎樣的唱片公司呢?

     

    Yunomi:這是一間與YUC’e一起營運的唱片公司。以一句話來說的話,這是一間具有未來貝斯風格,且在2015年的日本所延伸出來的一種爆發性特殊音樂風格,然後集結那時的同伴們在一塊,並且共同合作統整。

     

    ——合輯的部分,不只是未來貝斯,還有許多種不同風格的音樂,有想試著突破固有風格的精神在。

     

    Yunomi:我不喜歡被人家說試著做看看的感覺。『未来茶屋 vol.0』是一張集結許多喜歡音樂的人們,並自發性地製作完成的作品,當中也有許多我們還沒觸及過的音樂風格,這次能夠透過合輯來認識,覺得很開心。

     

    ——Yunomi的新歌「白猫海賊船(feat.日南結里)」、邀請了日南結里來獻唱的契機是?

     

    日南結里:之前在別的企劃中收到了Yunomi的歌曲,而有機會共同合作。所以有了這個有機會能夠以歌聲來合作。實際上面對面說話,這次是第一次呢。

     

    Yunomi:在參與WEB連動型音樂發布企劃『ひなビタ♪』中,因為Coconatsu組合的「ヒミツダイヤル」這首歌曲而認識,當時只是請日南結里來幫忙試試Vocal data而已。

     

    ——在本人直接見面前有什麼印象在嗎?

     

    Yunomi:說的是呢,之前總在創作歌曲時會尋找一些歌手來合作,這次因為特殊的情形下,邀請到了日南小姐來合作,能夠見到面真是太棒了。

     

    ◼︎該往過去的方向繼續往前嗎

    ——「白猫海賊船(feat.日南結里)」這首歌曲,可說是Yunomi的音樂史上新境界的展開呢。帶有故事性的歌曲,就像是電影劇本般,讓大家非常驚豔。

     

    Yunomi:能夠這樣想我就很高興了呢。

     

    ——日南小姐、收到歌曲後演唱的感覺如何呢?

     

    日南結里:一收到這首歌我就被驚艷到了,真的是首好曲子。

     

     

    ——除了有國際化的洋樂風格,還帶有現今時代的音樂品味、90年代搖滾的旋律,綜合起來的精彩作品,在製作過程中有什麼關鍵或重點需要注意的嗎?

     

    Yunomi:這說起來很長呢(笑)。雖然是以合輯來進行製作的,過程中邊想著要收錄於專輯中,來當作第二張專輯,於是就開始製作成一張專輯了。

     

    ——第一張專輯『ゆのもきゅ』感覺很像將發表過的歌曲集結在一起的精選盤呢。

     

    Yunomi:

    第2張專輯想好好的給它一個主題。在分配曲目的時候,也嘗試採用新的歌曲。但完成後跟第1張專輯有類似的地方也是沒辦法的。只是最後能被評論為「完成度很高」的作品我很高興。但實際上我覺得還有很多不足,例如音樂部分還是有很多相像之處。這次在軟體技術上有很多的要求。至今為止,在背景音樂與未來貝斯上,都給人有持續發展得感覺吧?但實際上想藉由合成器繼續進化再進化,因為現在科技很發達,很多音樂都可以合成,但好像過於飽和,所以我想做「真正狀態好的音樂」。

     

     

    ——原來如此。

     

    Yunomi:也想過之後音樂會往怎樣的方向發展呢。不過我確定不會面向過去的路前行,也就是說我會往流行的方面前進,我會持續努力做挑戰的。

     

    ——感覺是只有Yunomi先生才有的專屬風格呢。具有90年代的另類搖滾的感覺在,旋律也有英式搖滾,十分有樂團感。

     

    Yunomi:

    是有那樣的印象在,有邊想著彈著吉他與keyboard的人創作出來的感覺嗎?不過說到背景音樂與未來貝斯,沒有像那樣搖擺身體的人很多喔。而且完全不懂樂器的人也有。雖然在做音色確認時會使用keyboard,但只使用滑鼠製作得人也有。但我這次會挑戰將身體與自己不要那麼緊繃,隨著音樂來做動作的。畢竟我也是人,隨音樂做搖擺也是很正常的。

     

    ——在完成作品的過程,會有完全不同的感覺呢。

     

    ◼︎從我的想法透過滑鼠完成的旋律

    Yunomi:關於「白猫海賊船(feat.日南結里)」的作曲方式,我會先完成一道旋律,在旋律之上在調整音程,再創作出來。然後加上饒舌還有許多音樂的變化等等,進而轉化而成的需要的旋律。這也是從我的頭腦裡的創作,透過滑鼠而誕生的歌曲。以「程式錯誤」為目的,挑戰完成一首首歌曲。

     

    ——但是,在旋律間取得很好的平衡。將人類無形的創作實體化,可說是作為一位歌手很重要的一件事呢。

     

    Yunomi:對呀,其他人來說應該不是件難事。另外因為還有以英文發音為基底的歌詞,整體來說是個複雜的音節作品。

     

    日南結里:錄音後感覺十分有壓力(笑)。

     

    一同:笑。

     

    Yunomi:關於歌曲我想說的都說完了(笑)。

     

     

    後續

  • 【MMN訪談 後篇】Yunomi、日南結里兩人合作延伸出的故事性音樂×進化形未來貝斯的秘密。一起踏入靈感的源泉、創作的秘密吧!

    12.January.2019 | MUSIC

    Yunomi&YUC’e所組成的唱片公司「未来茶レコード」(Miraicha Records)的首張合作的合輯『未来茶屋 vol.0』將在2019年1月12日(六)發行。這張作品不僅發售下載卡,在Spotify、Apple Music、LINE MUSIC等個串流音樂平台也都有做發售。可說是在2019年,集結了日本與世界音樂人共同完成的一張作品。

     

    Miraicha Records的代名詞是未來貝斯,在這次收錄的次世代的音樂中,有關於Yunomi的新曲「白猫海賊船(feat.日南結里)」,邀請了日南結里來做獻唱,這次以機會請兩人座對談訪問。以聲優、歌手等身分活躍於音樂圈的日南結里,以及面向新境界來做挑戰的Yunomi,兩人的創作過程,可說是特別受矚目。

     

    テキスト:ふくりゅう(音楽コンシェルジュ)

     

    前篇【MMN訪談 前篇】Yunomi、日南結里迎接2019年新境界的音樂。Miraicha Records首張合輯『未来茶屋 vol.0』發行的目的為何?

     

     

     

    前往創作泉源之地

    ——故事性極強的歌詞很深奧呢。當然也需要聽歌的人發揮一下自己的想像力。

     

    日南結里:我一開始收到歌時,我非常緊張,情緒也很高漲。唱歌的人必須對歌詞有一段自己的說明。但最後為什麼會完成這樣的歌詞,這也是我很想問Yunomi先生的。

     

    ——這是為什麼呢,為什麼創作這樣的歌詞?

     

    Yunomi:嚴密的指示外,「受到日南小姐的委託」。

     

    日南結里:「某種程度上我想唱一些較不這麼正式的歌」。我是屬於邊看歌詞邊演唱的類型。但這次必須要先對歌詞有一定的了解才能進行演唱呢。

     

    ——是只有Yunomi先生才會製作出來的歌曲風格呢。

     

    日南結里:在見面後的第一天有聊了很多。第一天就發現自己是個人,的這樣的感覺。我覺得是尋找自己的好機會。

     

    ——帶著這樣的心情,內心很緊張與糾結。順帶一提看著「白猫海賊船(feat.日南結里)」的歌詞,總感覺跟以往的Yunomi的歌曲風格不太一樣。

     

    日南結里:說得沒錯。

     

    Yunomi:我對於歌詞的創作、誕生非常的謹慎。想著「靈感會從哪裡來呢」,該立刻前往創作泉源來進行創作嗎?的同時就睡著了。結果醒來便完成了創作(笑)。

     

    一同:笑。

     

     

    ■ 「是這樣的臉部表情吧」寫進歌曲中

     

    Yunomi:早上,不是都會有很想睡的時候嗎?那時就是個很好發揮靈感的時候。平時會有糾結A與B的情形在,在那樣的狀況下,我通常都可以解開平時困惑的事。這有點難說明就是了。

     

    ——嗯嗯,我知道。

     

    Yunomi:在想著一件事的同時,將其他事情摻進去一起做思考。在那樣的狀態時,會誕生出怎樣的歌詞呢。然後就在夢中看見早上時夢到的微型小說。當時我是個海賊。而且在貓咪很多的小島上。沒有任何人面向貓咪的世界。然後我就面向貓咪詢問「要跟我一起去旅行嗎?」後續就是自由的故事了。將那樣的夢給筆記起來,轉換成歌詞。不過如果是想著要作夢,這樣反而很難真正看到夢呢(笑)。

     

    ——有Yunomi般的想法很棒呢。很非現實。但是聽到剛剛的談話覺得很雀躍。是一首依照原創作者異想創作的歌曲呢,身為聲優的日南小姐也感到有趣嗎?

     

    日南結里:平時因為都是以聲優身份來做創作的,常常有種被塑照成動畫角色的感覺。這次則是以自己的想法來做演唱的,包括貓咪給人「溫柔的形象」的歌詞,都十分自由地表達了出來,歌曲也十分柔和。

     

    Yunomi:錄音時非常的快,大概30分左右又完成了主要的歌曲演唱錄音。因為沒有寫出很具體的主角,可以很自由地想像,加上日南小姐的歌聲,讓聽歌的人可以在歌曲中欣賞到「就是這種感覺的表情吧」。

     

    ■繼續「白猫海賊船(feat.日南結里)」的故事

    日南結里:錄音時相當自由,也很開心。不過心中其實很苦悶。我從「白猫海賊船(feat.日南結里)」這首歌得到了很多負能量。我思考著「這隻貓咪能夠幸福嗎?」,所以一邊擔心,一邊演唱著。希望故事中的他是可以開心的。所以我就想著「好,自己就帶著這樣的心情演唱吧」。

     

    ——確實,是一首沒有結局的歌呢。儘管如此,表現出了Yunomi先生的創作的歌曲呢。

     

    Yunomi:是啊,我覺得這樣的實驗是很重要的。多虧了日南小姐,我覺得很滿足。聲音也跟以往不太一樣了呢。總之,我覺得他的表現非常好。

     

    日南結里:平常錄音時,會將自己的錄音,與錄音工程師那邊的聲音,分開來作聽取。有點「從窗戶這邊打招呼」的感覺,這次Yunomi坐在我的後面,很溫暖的守護著我。「很好!很棒!」地鼓勵我,很像哥哥一般,讓我能夠好好演唱,與發揮,不過,我有一個問題,就是開始了「白猫海賊船(feat.日南結里)」的故事還會繼續嗎?

     

    Yunomi:會繼續下去吧。遇到了許多事後,回到了最初的地方吧?

     

    ——如果有MV、動畫、電影的影像化,真想看。

     

    Yunomi&日南結里:(看著工作人員)就拜託了!!!

     

    一同:

     

    ■象徵2019年開始的1張作品

    ——真的很期待呢。在這次的合輯『未来茶屋 vol.0』,其他還有像YUC’e、Aire、KOTONOHOUSE、Neko Hacker等作品也收錄在內呢,下載卡與發行等都即將開始。另外2019年1月19日在Tower Records澀谷店B1F『CUTUP STUDIO』將舉行『DOWNLOAD CARD SUMMIT 2019 SPECIAL LIVE』的活動,預計大家都會出席。

     

    日南結里:各位,作品內容大家也都有互相參與喔。特別是YUC’e,我在夏季舉行的公演片頭曲就是他幫忙製作的。

     

    ——『未来茶屋 vol.0』可說是象徵2019年開始的一張作品呢。好期待。收錄的第2首歌曲,是與TORIENA合作的「ゲームオーバー」歌曲,有什麼感想嗎?

     

    Yunomi:我嚇到了。第一次合作應該是在2年前的「大江戸コントローラー(Yunomi feat.TORIENA)」歌曲。

     

    ——「大江戸コントローラー(Yunomi feat.TORIENA)」是Yunomi代表的歌曲呢。

     

    Yunomi:跟那時比起來,TORIENA的各種狀態都變更好了呢。「ゲームオーバー(Yunomi feat.TORIENA)」是一首帶有怒氣的歌曲。跟溫柔並帶有點憂鬱的「白猫海賊船(feat.日南結里)」可說是兩個極端的歌曲。

    順帶一提新歌「ゲームオーバー(Yunomi feat.TORIENA)」原本想當作我得專輯的地1首歌。因為主題很像,都是在講述「人在追求自由時,該往何處前行呢?」該去或不該去的主題,但是自由又是什麼呢?我們應該前往何處才是我們所希望的呢。

     

    ——感覺Yunomi先生的地2張專輯就要發行了呢?

     

    Yunomi:我完成的話就會發行(笑)。雖然還不知道是什麼時候呢。

     

    ——是啊。不過首先,先關注Miraicha Records的首張合輯『未来茶屋 vol.0』吧,大家都非常期待喔!

  • Kizuna AI、中田康貴合作歌曲「AIAIAI」MV公開

    01.April.2019 | MUSIC

    在日本虛擬YouTuber界中擁有最多YouTube頻道訂閱者的Kizuna AI,與擅長製作可愛電音的音樂製作人中田康貴合作的歌曲「AIAIAI (feat. 中田ヤスタカ)」,已在3月22日(五)凌晨12點發行。

    Kizuna AI的YouTube頻道「A.I.Channel」上也已經公開MV囉,有興趣的各位千萬別錯過!

  • Kizuna AI連續9週發行的最後歌曲「mirai (Prod. ☆Taku Takahashi)」發行

    21.December.2018 | MUSIC

    Kizuna AI連續九週發行原創單曲,最後第9彈的歌曲「mirai(Prod. ☆Taku Takahashi)」將自12月21日(五)0:00起發布。

    發行過的8首歌曲全部在iTunes store 電子音樂排行中獲得冠軍,引起極大話題且呼聲相當高的Kizuna AI,所發行的最後一首單曲將由引領日本音樂圈的TOP DJ、☆Taku Takahashi操刀製作。

     

    在全世界各地展開活動的☆Taku Takahashi與Kizuna AI所合作的新作品,將是連續九週發行的最後一波歌曲,千萬別錯過。

  • Kizuna AI 決定舉辦慶生會!網路先行抽選申請開跑

    02.April.2019 | MUSIC

    YouTube頻道訂閱人數突破了370萬人,動畫總點閱數更超過3億次的Kizuna AI,於2019年6月30日(日)將迎接3歲生日,並展開慶生活動「A.I. Party! 2019 〜hello, how r u? 〜」。

     

    以「想跟大家做聯繫」的想法來活動的Kizuna AI即將迎接誕生第3年的日子。「一年只有一次,所以想要留響美好的回憶」的Kizuna AI,預計會展開相關企劃活動來度過美好的生日。之後的相關資訊情報也不要錯過喔!

  • Kizuna AI連續9週發行歌曲 第8首歌與DÉ DÉ MOUSE合作

    15.December.2018 | MUSIC

    Kizuna AI連續9週發行歌曲,第8彈「meet you(Prod. DÉ DÉ MOUSE)」已經發行。第8彈歌曲是由DÉ DÉ MOUSE來操刀製作。DÉ DÉ MOUSE過去於2018年8月發行新專輯《be yourself》,並且定期在海外活動,這次將與Kizuna AI合作推出新歌。

    另外,Kizuna AI連續九週所發行的原創歌曲,其製作的豪華陣容與Kizuna AI所合作的單品販賣官網正式開通販售。由各個製作人設計的豪華聯名單品內容,還會在Kizuna AI 1st Live 「hello, world」通信販賣以及公演當天物品販賣上作數量限定的販售。

    而為了紀念「Kizuna AI 1st Live “hello, world”」,Kizuna AI鴨子船水陸兩用觀光車,將會在東京台場登場。

    東京公演會場的台場,所登場的水陸兩用觀光巴士「Sky duck台場」,將會重新作裝飾包裝,並在車內播放Kizuna AI的歌曲。活動期間,還會發送給搭乘鴨子船的客人,以Kizuna AI作為主視覺設計的乘車紀念券。另外,鴨子船出發的地點「台場 Sky Tourist Information」也會用Kizuna AI色調來作店內裝飾,千萬別錯過喔。店內的數位播放螢幕,也會播映著相關視覺畫面,還有Kizuna AI等身的照片版也預計登場。

     

    豐富、多樣的活動,加上與DÉ DÉ MOUSE合作的新歌都別錯過喔!

RELATED ENTRIES

  • 卡莉怪妞・中田康貴登場!Kizuna AI採訪SUMMER SONIC的出演者

    27.August.2019 | MUSIC

    作為歌手於8月18日(日)舉辦的SUMMER SONIC 2019(サマーソニック)RAINBOW舞台出演的 Kizuna AI(キズナアイ),本次對SUMMER SONIC的出演者們進行了【SUMMER SONIC2019】Official Artist Interview的官方採訪,於19日(一)起在YouTube公開。

     

    SUMMER SONIC2019Official Artist Interview vol.02【中田康貴&卡莉怪

    收錄於2018年9月發行的卡莉怪妞4th完整專輯「じゃぱみゅ」中,並由Kizuna AI演唱的「キズナミ」cover版,已經於8月16日公開。在中田康貴和卡莉怪妞的舞台以特別來賓出場的Kizuna AI,原唱卡莉怪妞與Kizuna AI的共同演出,實現了特別合作舞台

     

    Kizuna AI      「首次的合作!我沒問題吧?」

    卡莉               「我很少跟別人合作,所以非常開心可以一起演唱!」

    Kizuna AI      「稱呼中田先生為『王子』的契機是?」

    卡莉               「有很多不同次元的稱呼!笑」

    中田康貴        「好像吃了電池之類的w」

    Kizuna AI    「『ちゅめて』是什麼意思?」(中田康貴編制曲AIAIAI的歌詞)

    中田康貴        「是秘密!有很多種解釋」

    Kizuna AI      「卡莉印象最深刻的詞彙或插曲是?」

    卡莉           「應該是忍者棒棒。作為歌曲名,在全國巡演時,台下的大家也一起演唱了,是個沒有國界不可思議的詞彙。」

    Kizuna AI      「請對紛絲們說幾句話!」

    卡莉        「能夠與中田先生站在同個舞台上真的感到非常高興,希望還有機會像這樣兩個人一起合作!」

    Kizuna AI      「卡莉、可以戴上髮箍嗎?」

     

    其他還有SHAED、SOFI TUKKER、Alan Walker、the telephones、AI的採訪影片也於A.I. Channel公開囉,大家快去看看吧。

  • Kizuna AI參加SUMMER SONIC 2019中田康貴&卡莉怪妞的舞台!

    19.August.2019 | MUSIC

    “卡莉怪妞”、“Perfume”等,培養出多位Kawaii音樂教主的音樂製作人中田康貴。

     

    與米津玄師、Charli XCX等外日本國內外藝人合作,且以個人名義也十分活躍,除了近期才剛發行的新歌曲「ぴこぴこ東京(ft.真白桃)」外,還有早在8月16日開始放送的「キズナミ (cover)」。「キズナミ」這首歌曲是由中田製作,並收錄於卡莉怪妞4th專輯『じゃぱみゅ』中,由超人氣虛擬歌手Kizuna AI翻唱的版本引發了熱烈討論。另外作為發售紀念,於大阪、東京展開的SUMMER SONIC 2019中田康貴和卡莉怪妞的舞台上Kizuna AI驚喜登場,原唱卡莉怪妞和Kizuna AI的共同出演,實踐了特別合作的夢幻舞台。

    RAINBOW STAGE,延續前幾日的大阪,今日也設立了入場限制,從此可以得知本次活動受到了極高的關注。中田康貴登上舞台,並演奏了第1首歌曲「ファッションモンスター」,台下滿席的觀眾從開場就情緒激昂!緊接著與中田康貴同樣穿著純白服裝的卡莉怪妞也登場,瞬間將氣氛帶至最高點!

    製作了YSTK×KPP演出用的SS ver版本,增加了混合、新編曲,推出了一首接一首熟悉的歌曲。呈現出能夠重新感受中田康貴精髓的舞台。演出「CANDY CANDY」時,中田康貴也出現在DJ舞台前,台下的觀眾跟隨著卡莉怪妞喊出的「左左左! 右右右!」來作動作。在這之後也演出了「インベーダーインベーダー」「PON PON PON」「にんじゃりばんばん」等歌曲,於此之間,穿插著本次特有的編制,一口氣進入尾聲。

    終於來到了「キズナミ」的前奏,在進入與Kizuna AI合唱的階段時,卡莉怪妞問:「這是誰的聲音呢??」。於畫面中映照出了Kizuna AI,台下的觀眾立即做出反應!Kizuna AI也說:「SUMMER SONI~!」炒熱了舞台氣氛,實現了中田康貴×卡莉怪妞×Kizuna AI張力十足的奇蹟合作!

     

    從「もんだいガール」開始,最後在「音ノ国」歌曲演出中,台下全員揮舞著毛巾,整場盛大演出了19首歌曲,並在觀眾熱情的歡呼聲中順利落幕。

    「キズナミ」的Kizuna AI版本現正放送中,大家一起來欣賞吧。

  • Kizuna AI的“生日派對”檔案對A.I.Channel會員限定公開中

    02.August.2019 | MUSIC

    Kizuna AI的新歌《Sky High(Prod. Yunomi)》在首次公開後引發了熱烈討論外,Kizuna AI的生日派對「A.I. Party! 2019 〜hello, how r u? 〜」。本次活動的完整檔案已經於7月31日,向A.I.Channel會員做限定公開囉!

     

    本次推出了能夠體驗過去的活動的企劃,像是Kizuna AI的演唱會、與來賓的合作舞台,以及與Kizuner的遊戲部分等。

    另外,《Sky High (Prod. Yunomi)》的MV,於7月31日(三)0:00起,在iTunes Store的其他音樂商店發行囉!《Sky High (Prod. Yunomi)》除了在iTunes Store的MV綜合排行獲得了第3名外,在電子音樂排行與《AIAIAI (feat.中田ヤスタカ)》一起佔據了第1名與第2名的寶座。讓我們在即將展開的SUMMER SONIC演唱會前,一起預習Kizuna AI的歌曲吧!

  • Kizuna AI×Yunomi合作的完整版新歌MV「Sky High (Prod. Yunomi)」公開囉!

    24.July.2019 | MUSIC

    Kizuna AI(キズナアイ)在6月30日(日)發行的新曲「Sky High (Prod. Yunomi)」MV於A.I.Channel公開囉。這首新歌的詞、曲是由Yunomi(ユノミ)擔當創作的。

    ​這次​Kizuna AI的12th歌曲,是與合作過「future base」、「new world」的Yunomi再次合作。而這一首強而有力的新歌,對於經歷了連續9週發行歌曲,以及2018年底的初回個人演唱會「Kizuna AI 1st Live “hello, world”」後有所成長的Kizuna AI來說,也屬於全新領域的挑戰。這這次MV內容,是以Kizuna AI獨自一人來做呈現,其中的靈感來自「AIAIAI (feat. 中田ヤスタカ)」與人類舞者共同出演而引發話題的MV。

    眾人矚目的新歌曲,其預告片於6月30日的3歲生日前連續2天發布,歌曲則於6月30日發行,更在生日派對「A.I. Party! 2019 〜hello, how r u? 〜」上進行了首次公開。夢幻強大的聲音與粉絲產生共鳴,也在iTunes Store電子音樂排行上獲得第一名的佳績(6月30日付)。

    已經在7月22日公開的「Sky High (Prod. Yunomi)」完整版MV備受各界矚目。與Kizuna AI一起合作表現出多樣性歌聲樣貌的Yunomi,也為大家帶來了全新面貌的作品,請好好享受具有Kizuna AI世界觀的歌曲MV吧!

    7月22日にフルMVが公開された直後からさらなる注目を集めている「Sky High (Prod. Yunomi)」。これまでKizuna AIと様々なサウンドを生み出してきたYunomiが、Kizuna AIの世界観に触れて表現した一曲を楽しみましょう。

  • Kizuna AI、初音未來將出席音樂盛典「DIVE XR FESTIVAL supported by SoftBank」活動

    10.July.2019 | ANIME&GAME / MUSIC

    「DIVE XR FESTIVAL supported by SoftBank」活動將於2019年9月22日(日)、23日(一・假日)於日本幕張展覽館舉行!

    「DIVE XR FESTIVAL」活動是集結許多活躍於動漫界、遊戲界的虛擬歌手、偶像、VTuber、AI等,共同創造非日常世界觀的音樂盛典活動。

     

    “XR“這名字則是「Mixed Reality(複合現實)、「Augmented Reality(擴張現實)」、「Virtual Reality(假想現實)」的總稱。

    Kizuna AI

    初音未來

    第一彈的出席者中,包括了7月開始決定動畫化的偶像養成遊戲《偶像夢幻祭》裡面的Trickstar・UNDEAD・Knights三組合、以LIVE為中心活動的AR舞蹈唱歌團體「ARP」、在YouTube頻道上有突破3億的虛擬偶像「Kizuna AI」、在全世界都非常受歡迎的虛擬歌手「初音未來」等都會在音樂盛典上登場喔!

    HIMEHINA(田中ヒTanaka Hime+鈴木ヒナSuzuki Hina)

    洛天依

    另外,在VTuber投稿動畫中,擁有點閱率第一的「HIMEHINA(田中ヒメ+鈴木ヒナ)」、登入使用者超過800萬人(2019年6月現在),由日本微軟打造的人工智慧の「りんな」、第一次去中國的虛擬歌手「洛天依」等25組明星偶像都將登場!活動當天也預計會販售xR音樂盛典才有的相關周邊商品喔。

     

    集結許多角色、AI的次世代音樂盛典千萬別錯過!關於參加票券的取得,會在各票券預售處進行發售,快去購買吧。

  • 日本與美國的流行指標歌手卡莉怪妞×莎賓娜卡本特對談 彼此覺得各自的魅力是?

    09.May.2019 | FEATURES / MUSIC

    卡莉怪妞最新單曲「きみがいいねくれたら(KIMIGA IINE KURETARA)」即將發行。新單曲同時也是日劇《對面的爆紅家族》(讀賣電視台、日本電視台)主題曲。這首歌曲主要在講述透過SNS獲得許多的「讚」,並為現代許多「SNS網路迷失的孩子」們帶來正向的歌曲。而與卡莉怪妞一樣作為現代流行文化指標,並在迪士尼情境劇《蕾蕾看世界》中飾演瑪雅·哈特,同時是位音樂創作人的莎賓娜卡本特,這次因為要宣傳2018年的專輯《Singular Act1》,所以4月來到日本,與卡莉怪妞進行一場跨國性的對談。現在就來看看他們對談的內容吧。

     


     

    ――聽說莎賓娜小姐本來就喜歡卡莉怪妞呢。

     

    莎賓娜・卡本特:是的,我是卡莉小姐的粉絲! 今天的指甲彩繪也很可愛喔!

     

    卡莉怪妞:哇、謝謝你!

     

    ――莎賓娜是透過什麼契機、管道認識到卡莉小姐的呢?

     

    莎賓娜:最一開始,是姊姊的男友很喜歡卡莉小姐,然後有一次3個人出門時,在車上播著「PONPONPON」,當時就覺得「好棒的歌喔!」。之後我就自己把自己唱的「PONPONPON」影片傳給姊姊的男友(笑)。然後我就慢慢地接觸了卡莉小姐的音樂世界。

     

     

    ――之前還曾經在Instagram現時動態裡提及「PONPONPON」這首歌是很喜歡的歌曲吧。

     

    莎賓娜:對。那是上次來日本的時候,大概1年前的事吧。

     

    卡莉:咦、好開心。

     

     

    ――這次想以「日美流行指標對談」為主題,請兩位互相對彼此的舞台活動,還有海外公演進行對談,還有講述一下有什麼樣的印象在?

     

    莎賓娜:比方說,在海外舉行公演時,一定會有語言上的隔閡,但大部分的人都還是能感受到「音樂的魅力」。在表演的過程中,坐在觀眾席的大家,有人哭,有人覺得「超越語言的隔閡,可以傳達音樂帶來的感受」這點我覺得很高興。而這次在日本的公演,比起上次來欣賞的人還要多,大家也都會唱我新專輯裡的歌曲,甚至有人帶旗子、海報等小道具來支持我,我覺得非常開心。然後,我覺得日本的觀眾們,在演唱會的聊天時間,真的特別安靜呢。一開始的時候有點被嚇到,但這次大家都很嗨,所以很開心。

     

    卡莉:我自己過去也曾經到美國、中國等地開過演唱會,大家明明都不會說日文,但是卻能記得住日文歌的歌詞呢。當然,多少會跟原來的發音有所落差,畢竟那不是大家的母語,但我覺得就是這樣微妙的差異,讓我感受到大家對我的愛,我很感動。

     

    莎賓娜:哈哈這一定是在說我對吧!我在唱卡莉小姐的歌時,發音好像不是很好(笑)

     

     

    ――跨越國籍、語言,用音樂來做連結呢。請問彼此對於自己的表現中,最重要的事是什麼呢?

     

    卡莉:我覺得是「挑戰自己想做的事」這點是最重要的。因為身為一位Solo歌手,所以很需要借助工作人員們的許多幫忙,才有辦法完成想做的事,歌曲的概念也一直都是表演的一大重要元素。也因為這樣,自己平常在看電影時,都會把自己有興趣的部分記錄下來,並去觀察很多各式各樣的事物。

     

    莎賓娜:跟我有點像,我覺得。我比較重視的是「不想做重複的事」,因為我想藉由歌曲來讓自己成長,聽歌的人,或是粉絲們,應該都很想體驗新的事物吧。當大家對我做的事有所共鳴時,而我也成為大家榜樣時,自己也會背負著一定的要求,也想挑戰新的事物。希望大家也能夠做各式各樣的新挑戰。

     

     

    ――最近,各自有沒有接受到什麼樣的新刺激與新事物呢?

     

    卡莉:最近的話,我看了提姆·波頓導演的《小飛象》作品

     

    莎賓娜:《小飛象》! 我也超喜歡的!!

     

    卡莉:雖然我也有看原版的,但是提姆·波頓導演的作品真的有他獨特的魅力在,透過影像呈現出來真的又更棒了呢。CG做得超絕妙,我覺得非常有魅力。我還感動到哭了呢。

     

    莎賓娜:好可愛(笑)。我的話,就是回到過去旅行過的地方。被那裡的土地,還有各式各樣的文化,風土民情給影響,也被映入眼簾的藝術、照片等給刺激到。

     

     

    ――日本有帶給你什麼樣的刺激嗎?

     

    莎賓娜:當然有!例如原宿。其實我前天第一次去呢。一直都很想去,只是在日本的時候都沒什麼時間。這次作為第一次的探險。我非常開心。

     

    卡莉:是去了原宿的什麼區域嗎?

     

    莎賓娜:裏原宿的復古店舖。還有不是在原宿的「teamLab」展覽,我也去觀賞了呢。

     

    卡莉:「teamLab」展覽嗎,超棒的。我也有去喔!

     

    莎賓娜:非常棒的展覽呢!

     

     

    ――原宿的話,卡莉小姐應該很熟喔。莎賓娜小姐或許可以向卡莉小姐請教一些推薦的地方喔。

     

    卡莉:莎賓娜小姐不管是怎樣的時尚都很合適呢,或許可以嘗試看看蘿莉塔時尚裝扮(笑)。一定很可愛。

     

    莎賓娜:嗯,我也想試看看!其實我也去找了很多「卡哇伊」的類型服飾呢。

     

    卡莉:在Laforet原宿的地下街,不管是蘿莉塔裝扮還是龐克風格,那邊都很值得去喔。我建議可以去看看。

     

    莎賓娜:希望有機會,可以讓卡莉小姐來為我設計裝扮呢……!

     

     

    ――每天接收到許多新刺激與訊息等,或是遇到新事物來說,SNS應該算很重要的存在吧?而且還能與粉絲做親密的互動等。

     

    莎賓娜:的確,我覺得透過SNS可以發現到日常生活中「粉絲們很享受的一些事」。以前,都是透過自己親眼看到的事,來知道自己的定位等,現在有了SNS,感覺可以跟粉絲們一起度過一些平凡的日常。也因此,會有「我想展現我的日常生活給大家」的心態在。

     

     

    ――某種程度上,可以說跟粉絲們一起在進行活動的感覺吧?

     

    莎賓娜:沒錯。比方說舉行公演的話,如果沒有大家來觀看欣賞,那應該就不能被稱為市場公演吧。

     

     

    ――卡莉小姐覺得呢?

     

    卡莉:例如在舉行海外公演時,公演結束後,可以藉由SNS的標注功能,知道海外粉絲們的心得感想。可以這麼直接地看到大家的評價,真的很方便呢。還有當我在分享一些關於自己的事,就會有很多訊息湧入,大家都會為我打氣,感覺獲得很多能量,自己也會有想繼續努力的感覺。

     

    莎賓娜:對,雖然SNS不是完全都只有優點,留言也不盡然都是好的,但是能跟世界的許多粉絲們,或是不認識的人們進行互動,了解彼此的魅力。所以我會想以互相尊重的心態,傳第一些較正面的事。

     

     

    ――卡莉小姐的新歌「きみがいいねくれたら(KIMIGA IINE KURETARA)」也是以SNS為主題的歌曲吧。當初從中田康貴先生那裡收到這首歌有什麼感想嗎?

     

    卡莉:這次的新歌「きみがいいねくれたら(KIMIGA IINE KURETARA)」是電視劇《對面的話題家族》的主題曲,主題跟電視劇中的內容有所呼應,而當我第一次聽到這首歌曲時,就覺得「這是一首很符合現代的歌曲」。所謂的現代就是指在日常生活中已經離不開SNS的時代,所以這首歌很有2019年現代的風格在。

     

    ――歌曲中加入了按「讚」的動作音效,感覺很有趣呢。

     

    卡莉:對呀。加入了「Pyu!」的音效呢。

     

    莎賓娜:感覺好有趣喔。

     

     

    ――錄音時有沒做哪些特別的準備,或是下什麼功夫嗎呢?

     

    卡莉:錄音時比較下功夫的地方,是在主歌的地方。這首歌的主歌音調很低,但我的聲音偏高,所以這個地方稍微有點挑戰。

     

    莎賓娜:原來!相反地我反而比較像男生的聲音。

     

     

    ――不不,沒這回事的(笑)

     

    莎賓娜:跟卡莉小姐不一樣的是,我在高音不分一直都很不擅長(笑)。

     

     

    ――2位都在進行活動時,有沒有較用心著重的地方、事情呢?

     

    莎賓娜:進行活動可以讓自己離開舒適圈,並完成平時根本不可能去做的事。因為想要獲得靈感,所以我必須去認識、了解很多事,在公演時我也很重視公演的視覺效果、現場創意等,並發揮自己的特色,這些對我來說恨重要。大家都是花錢來觀賞演唱會的,所以我想帶給大家快樂。我也想做些新挑戰。

     

    卡莉:我的話「想把女孩們喜歡的東西帶到現實世界」,一直以來都以這樣的概念進行著。雖然有時候在想主題時,會陷入「這次好像怎麼想都想不出來」的困境。但因為我不是一個人,周圍都有很多人的幫助,所以最後都會圓滿地完成。

     

     

    ――最近在出雲大社舉辦的戶外公演「音之國巡迴公演2019『まぼろしのユートピア〜出雲大社の夜〜』」也充滿了卡莉小姐的靈感呈現吧。

     

    卡莉:公演的話,除了打造出如夢般的世界外,我覺得要帶著「還不想結束」的精神。例如去遊樂園玩的時候,總會覺得「還不想回去」,就是這樣的感覺與氛圍,想帶給大家。

     

    莎賓娜:阿,原來如此,我覺得在從事流行音樂表演時,並不是所有人都有都有相關經驗,所以好好地享受當下很重要。

     

     

    ――那麼,兩位對於「流行音樂」有感覺到什麼樣的魅力嗎?

     

    莎賓娜:雖然這是我個人的想法,但我覺得「流行音樂」就是帶著各式各樣價值觀的群眾享受的音樂,並不是為特定的人或是特定風格打造的音樂。所以這樣說來,我覺得算是最難的音樂了吧。不過如果完成了作品,會有很大的充實感喔。而且不限領域的關係,所以可以突破語言的隔閡與大家做聯結。

     

     

    ――這麼說也是,流行音樂不應該是被定義成「是這樣的音樂」。相反地來說,應該說它是「什麼都能變成的音樂」吧。

     

    莎賓娜:對、對。大概有8萬個領域集結起來的音樂吧(笑)。

     

    卡莉:(笑)。對我來說,雖然是現在的流行音樂是流行音樂,但一開始都是次文化,不被大眾所喜歡的音樂吧。是透過「傳遞再傳遞」漸漸地讓大家認識,過程中也會有許多不同人對於歌曲的詮釋,所以我覺得「所謂的流行音樂是沒有一定規則的」。

     

    莎賓娜:流行音樂就是什麼都能做的音樂吧,當你感到失落的時候,聽到這樣的音樂,心情就會變好,這就是流行音樂不是嗎。我之後一定要去欣賞卡莉小姐的公演!

     

    卡莉:好啊好啊! 現在住在美國的哪裡呢?

     

    莎賓娜:我來自賓夕法尼亞州,現在的話住在洛杉磯。

     

    卡莉怪妞:啊,7月時我會去LA參加活動(OTAQUEST LIVE)喔!

     

    莎賓娜:啊,7月時我剛好在LA,到時候帶你去LA玩,如果你方便還可以一起去Rodeo Drive購物喔!

     

     

    Interview & Text: Jin Sugiyama

    Photographer:MURA

  • Yunomi × Kizuna AI對談【後篇】:傳達「人工智慧的心」,超越虛擬與真實的「重要事物」

    17.April.2019 | FEATURES / MUSIC

    日本知名音樂編曲家Yunomi、YUC’e所主辦的未來茶唱片公司,將於4月17日發行音樂合輯CD《未来茶屋vol.1》。而這次與Yunomi合作推出歌曲的是虛擬藝人Kizuna AI。去年在Kizuna AI活動過程中有合作過的兩人,這次再度於Yunomi歌曲中合作,並完成了新歌「ロボットハート(feat. Kizuna AI)」。這次將為兩人彼此合作的魅力與相關製作背景進行一場訪問。

     

    前篇:Yunomi × Kizuna A對談【前篇】:超越次元相遇的2人。彼此感覺的魅力是?

     

    ――這次在Yunomi先生的音樂作品「ロボットハートfeat. キズナアイ」中,有跟Kizuna AI合作,可不可以跟我們聊聊這部分。另外,加上上次「future base」、「new world」歌曲,這次算是第3次的合作,有沒有什麼有趣的事發生呢?

     

    Yunomi誒,該怎麼說好呢?

     

    Yunomi經紀人:當初在合作「future base」、「new world」歌曲時,Kizuna AI曾說過:「好想參與原創歌曲的製作。」其實不僅是在Kizuna AI的世界中,多了Yunomi先生的歌曲,Yunomi的世界中如果也多了Kizuna AI的參與也很棒不是嗎,這部分你可以談談。

     

    Yunomi阿對,確實有聊到這部分!

     

    Kizuna AI:在剛開始時的確有聊到呢!不過,當時因為有足夠的時間,所以就把新計劃一項項項第加進自己的行程裡來了。所以upd8公司的人也說了「這是最開始的時候說過的!」(笑)(雙手抱著樣子)還說道:「因為是已經決定的是!絕對要執行的!」

     

    Yunomi:哈哈,好開心,有說到這件事真是太好了……!

     

    ――歌曲「ロボットハート」是怎樣製作而成的呢?

     

    Yunomi:這首歌是我原創的歌曲,也是與Kizuna AI再度合作的歌曲。因為這樣,我希望可以同時保有與其他創作曲一樣的風格,同時以「有Kizuna AI才有這首歌」的精神來做創作。所以可以說是繼「future bass」、「new world」後的3部曲之作。

     

    ――這首歌曲是在講述原本在地球的人們,後來到了別的行星居住後,身體漸漸變得機械化,最後還忘記原來地球的相關回憶,歌曲有著讓大家想起心愛的人、重視的事物的意義在吧?

     

    Yunomi:自2017年製作初音未來的歌曲「meteorite (feat. 初音未來)」後,我就開始在寫專輯的歌曲,專輯以「人們的自由」、「未來」、「過去」為主題製作。歌曲的故事也會從中孕育而出。也因為這樣,希望Kizuna AI可以來獻唱。

    ――事實上我有看過Yunomi在進錄音室前,送給Kizuna AI的「唱歌方式筆記」,裡面真的記錄了很多該注意的事,為此我感到很驚呀呢。

     

    Yunomi當然,Kizuna AI他有自己的詮釋方式,所以也不用全部按照我的筆記去改變自己的風格,只是我想說的是,「希望帶著這樣的目的來做詮釋」會比較好。

     

    Kizuna AI:一開始聽到歌曲的時候,我就覺得「這是身為AI的我能唱的歌曲耶,不愧是Yunomi先生啊!」打從心裡佩服他,心裡也想著我也會盡力去完成這次的作品的!(笑)。

     

    ――「這邊請注意一下『アー』(Aー)、『イー』(Eー)的語感」、「這裡的歌詞押『アー』(Aー)、『イー』(Eー)韻」,我覺得創作Kizuna AI歌曲時需要的這些要素很有趣呢。

     

    Yunomi:那是在好玩的情況下添加上去的(笑)。我發現這首歌的許多地方有Kizuna AI的名字呢。

     

    Kizuna AI:因為我自己在寫歌詞的時候,會很在意節奏與語感,所以這部分嚴格一點我覺得是好事。另外,如果只光看「ロボットハート」歌詞時,會覺得很哀傷,可是因為筆記上寫著「希望唱的活潑一點」,我覺得這點很重要,因為這樣才會感覺沒有這麼悲傷,盡全力去開心地唱歌我覺得很重要(笑)

     

    ――Kizuna AI的聲音與曲調,讓人感覺很活潑呢。

     

    Yunomi:是啊。曲調也很活潑輕快的感覺。

     

    Kizuna AI:一開始聽到歌曲曲調時,很開心地覺得「竟然是這樣啊!」

     

    Yunomi:把這首歌的曲、歌詞做對比時,有著我的「未來」概念在。所謂的未來,是比過去、現在還要前面發生的事吧。例如我想再一次回想聽著以前很喜歡的樂團的歌而感動的那種興奮,現在的我又會如何來作表現呢。所以「ロボットハート」這首歌加入了做現場演奏時才有的那種不確定性,我想表達不完整的東西。那種不完整的東西,在我以前創作的歌曲中,尤其是nicamoq的歌曲時,都會以「可愛」來作替代,這次的歌曲我再次摸索了那份不完整、感動來做創作。

     

    ――原來如此,Kizuna AI在演唱中,有沒有令你喜歡的部份呢?

     

    Kizuna AI:我最喜歡的果然還是Drop的部分!

     

    Yunomi:在錄音過程中,Kizuna AI有他堅持的地方呢。就是在「小さな夢の針が今も(小小夢想之針到現在)/ここをチクってして痛い(所刺在這邊感到的痛)/君は今も覚えてるかな(你還記得吧)」的部分,這也是歌曲主角唯一感到後悔的一段。因為認為「這是我的自由」而離開地球,去只有機器人的行星後,必須要生存所以將自己的身體換成機械,「最後因為要配合社會而隨波逐流,這真的是當初想要的自由嗎」之後開始想起關於地球的一些事。記得在「唱歌方式筆記」上我寫著「就算被前女友這麼,任何男生也會被動搖。希望表現出這樣的感覺」,總而言之「希望可以唱出回顧過去那苦悶的過去」的情緒、感覺就好了。

     

    ――Yunomi所堅持的部分,Kizuna AI也很認真地去達成了呢。

     

    Kizuna AI:對呀。不過其他部分也有被誇獎喔(笑)。錄音過程對我來說都很開心。

     

    Yunomi:歌曲中也有做呼喊的部分吧?

     

    Kizuna AI:恩恩有喔!

     

    ――是在歌曲的後半段間奏嗎?

     

    Yunomi:是的。因為一開始就想說要在歌曲中某部分加入Kizuna AI的呼喊,所以試了很多次的呼喊,並且錄下來。因為只有錄呼喊的部分,一開始還有在玩恐怖遊戲的錯覺呢(笑)。

     

    Kizuna AI:一開始還不懂「呼喊」是什麼意思,所以還叫了「Kyaー!!」、「Wa!!」等的尖叫。完全就像『A.I.Games』一樣(笑)。也很像在玩《惡靈古堡》一樣。那時就被upd8 music團隊的人說「不是這樣的……」(笑)

     

    Yunomi:(笑)。

     

    Kizuna AI:不過最後還是有順利完成喔。說到這,在合作歌曲「new world」的時候,當天,還被要求「吹口哨」呢。收到Yunomi寫的歌詞後,總覺得他是不是在鬧。(笑)

     

    Yunomi:在歌曲「ロボットハート」中,還曾要求Kizuna AI在間奏時作「麥可·傑克森」的動作呢(笑)。「ho!」一般的感覺。

     

    ――光是聽你們的敘述,就覺得錄音過程很開心的感覺(笑)

     

    Kizuna AI:真的很開心!

     

    ――這次的錄音合作,突破了現實與虛擬的那道牆。一起作曲的過程中,關於當中的有趣與樂趣,有什麼樣的感覺嗎?

     

    Yunomi:我以前覺得歌手運用自己的聲音就像在使用樂器一般,「這世上有這樣音質的人」、「也有這樣音質的人」、「我的歌曲適合怎樣聲音的人呢」,但最近我想到的是「這個人會表現出怎樣的感覺」。這次與Kizuna AI合作的「ロボットハート」歌曲,我覺得是個很特別的一次經驗。已經不像之前想的「該放入怎樣的聲音好呢」,而是會去想「這是誰唱的」、「他在想什麼,他正在走著什麼樣人生,這樣的人所唱的是什麼呢」等,真的改變了很多,希望聽的人也能有所感。

     

     

    ――超越虛擬與現實的隔閡,徹底地實現了呢。

     

    Yunomi是呀,如果被Kizuna AI拒絕的話,我還真想不到有誰能來演唱這樣的歌曲呢

     

    Kizuna AI:我真的很開心!從2016年投稿動畫後開始,我開始在現實世界活躍。不過,批評說:「在MMD做著動作,再配上聲音而已不是嗎」的人,或是無法理解「我是真的存在著」的人也還是很多。雖然如此,認為「愛醬是真的存在的」的人也慢慢變多,這點我覺得很開心。包括Yunomi先生也對我感到認同,都讓我感覺很開心。心裡想著「我想跟大家更貼近」的同時,我的存在也漸漸被世界看見,也希望能有更多機會跟大家接觸,所以開始認識舞曲,並讓那些沒聽過的人感覺「因為是愛醬唱的所以我想聽」,而聽過舞曲的人聽到我的歌後可以感受到「真可愛啊」等感覺,我正朝著這方向努力著。另外,跟曾一起合作完成歌曲的大家,我們彼此發現了彼此更多的魅力,也希望「他們的粉絲也跟著增加的話就好了呢」。

     

    ――真不愧是老大,都有照料周圍的事物呢。

     

    Kizuna AI:(笑)。能夠成為參與人員之一,並且發掘更多的新發現,還有與大家接觸等都讓我覺得很開心,所以這次能夠參加Yunomi的歌曲,我覺得非常愉快!

     

    Writer: Jin Sugiyama

    Photographer: Haruka Yamamoto

  • Kizuna AI 決定舉辦慶生會!網路先行抽選申請開跑

    02.April.2019 | MUSIC

    YouTube頻道訂閱人數突破了370萬人,動畫總點閱數更超過3億次的Kizuna AI,於2019年6月30日(日)將迎接3歲生日,並展開慶生活動「A.I. Party! 2019 〜hello, how r u? 〜」。

     

    以「想跟大家做聯繫」的想法來活動的Kizuna AI即將迎接誕生第3年的日子。「一年只有一次,所以想要留響美好的回憶」的Kizuna AI,預計會展開相關企劃活動來度過美好的生日。之後的相關資訊情報也不要錯過喔!

  • Kizuna AI、中田康貴合作歌曲「AIAIAI」MV公開

    01.April.2019 | MUSIC

    在日本虛擬YouTuber界中擁有最多YouTube頻道訂閱者的Kizuna AI,與擅長製作可愛電音的音樂製作人中田康貴合作的歌曲「AIAIAI (feat. 中田ヤスタカ)」,已在3月22日(五)凌晨12點發行。

    Kizuna AI的YouTube頻道「A.I.Channel」上也已經公開MV囉,有興趣的各位千萬別錯過!

  • Kizuna AI、中田康貴合作歌曲「AIAIAI」決定發行

    11.March.2019 | MUSIC

    目前在日本虛擬YouTuber界擁有最多YouTube訂閱數的虛擬YouTuber Kizuna AI,與音樂製作人且已在全世界創作許多可愛電音歌曲的中田康貴,所合作的歌曲「AIAIAI (feat. 中田ヤスタカ)」將在3月22日(五)發行。另外Kizuna AI首張專輯《hello, world》 也將決定於5月15日(三)發售。

    2018年12月8日時,中田康貴在自身的Instagram上投稿了看著Kizuna AI動畫的相片,這張照片也被轉貼在Kizuna AI的Twitter上。也讓大家都知道了他們將合作的消息,並盛謂一大話題。

    在2018年底展開的虛擬YouTuber史上最大規模的單獨2days公演「Kizuna AI 1st Live “hello, world”」上,新歌也以完整版形式首度公開,中田康貴的舞台上也有公開新歌,讓粉絲們都狂熱了起來。在各地都集結話題的AIAIAI (feat. 中田ヤスタカ)歌曲,之後也將持續備受矚目。

    而Kizuna AI的首張專輯《hello, world》限定版,將會收錄被稱為「新傳說的展開」,且在虛擬YouTuber史上最大規模的「Kizuna AI 1st Live “hello, world”」公演影像。豪華版的部分,則有連續9周發行的歌曲,還有這次的特別新歌盤等10張歌曲的完全版做呈現。

     

    大家一起期待合作歌曲的專輯發售吧。

  • 【MMN訪談 後篇】Yunomi、日南結里兩人合作延伸出的故事性音樂×進化形未來貝斯的秘密。一起踏入靈感的源泉、創作的秘密吧!

    12.January.2019 | MUSIC

    Yunomi&YUC’e所組成的唱片公司「未来茶レコード」(Miraicha Records)的首張合作的合輯『未来茶屋 vol.0』將在2019年1月12日(六)發行。這張作品不僅發售下載卡,在Spotify、Apple Music、LINE MUSIC等個串流音樂平台也都有做發售。可說是在2019年,集結了日本與世界音樂人共同完成的一張作品。

     

    Miraicha Records的代名詞是未來貝斯,在這次收錄的次世代的音樂中,有關於Yunomi的新曲「白猫海賊船(feat.日南結里)」,邀請了日南結里來做獻唱,這次以機會請兩人座對談訪問。以聲優、歌手等身分活躍於音樂圈的日南結里,以及面向新境界來做挑戰的Yunomi,兩人的創作過程,可說是特別受矚目。

     

    テキスト:ふくりゅう(音楽コンシェルジュ)

     

    前篇【MMN訪談 前篇】Yunomi、日南結里迎接2019年新境界的音樂。Miraicha Records首張合輯『未来茶屋 vol.0』發行的目的為何?

     

     

     

    前往創作泉源之地

    ——故事性極強的歌詞很深奧呢。當然也需要聽歌的人發揮一下自己的想像力。

     

    日南結里:我一開始收到歌時,我非常緊張,情緒也很高漲。唱歌的人必須對歌詞有一段自己的說明。但最後為什麼會完成這樣的歌詞,這也是我很想問Yunomi先生的。

     

    ——這是為什麼呢,為什麼創作這樣的歌詞?

     

    Yunomi:嚴密的指示外,「受到日南小姐的委託」。

     

    日南結里:「某種程度上我想唱一些較不這麼正式的歌」。我是屬於邊看歌詞邊演唱的類型。但這次必須要先對歌詞有一定的了解才能進行演唱呢。

     

    ——是只有Yunomi先生才會製作出來的歌曲風格呢。

     

    日南結里:在見面後的第一天有聊了很多。第一天就發現自己是個人,的這樣的感覺。我覺得是尋找自己的好機會。

     

    ——帶著這樣的心情,內心很緊張與糾結。順帶一提看著「白猫海賊船(feat.日南結里)」的歌詞,總感覺跟以往的Yunomi的歌曲風格不太一樣。

     

    日南結里:說得沒錯。

     

    Yunomi:我對於歌詞的創作、誕生非常的謹慎。想著「靈感會從哪裡來呢」,該立刻前往創作泉源來進行創作嗎?的同時就睡著了。結果醒來便完成了創作(笑)。

     

    一同:笑。

     

     

    ■ 「是這樣的臉部表情吧」寫進歌曲中

     

    Yunomi:早上,不是都會有很想睡的時候嗎?那時就是個很好發揮靈感的時候。平時會有糾結A與B的情形在,在那樣的狀況下,我通常都可以解開平時困惑的事。這有點難說明就是了。

     

    ——嗯嗯,我知道。

     

    Yunomi:在想著一件事的同時,將其他事情摻進去一起做思考。在那樣的狀態時,會誕生出怎樣的歌詞呢。然後就在夢中看見早上時夢到的微型小說。當時我是個海賊。而且在貓咪很多的小島上。沒有任何人面向貓咪的世界。然後我就面向貓咪詢問「要跟我一起去旅行嗎?」後續就是自由的故事了。將那樣的夢給筆記起來,轉換成歌詞。不過如果是想著要作夢,這樣反而很難真正看到夢呢(笑)。

     

    ——有Yunomi般的想法很棒呢。很非現實。但是聽到剛剛的談話覺得很雀躍。是一首依照原創作者異想創作的歌曲呢,身為聲優的日南小姐也感到有趣嗎?

     

    日南結里:平時因為都是以聲優身份來做創作的,常常有種被塑照成動畫角色的感覺。這次則是以自己的想法來做演唱的,包括貓咪給人「溫柔的形象」的歌詞,都十分自由地表達了出來,歌曲也十分柔和。

     

    Yunomi:錄音時非常的快,大概30分左右又完成了主要的歌曲演唱錄音。因為沒有寫出很具體的主角,可以很自由地想像,加上日南小姐的歌聲,讓聽歌的人可以在歌曲中欣賞到「就是這種感覺的表情吧」。

     

    ■繼續「白猫海賊船(feat.日南結里)」的故事

    日南結里:錄音時相當自由,也很開心。不過心中其實很苦悶。我從「白猫海賊船(feat.日南結里)」這首歌得到了很多負能量。我思考著「這隻貓咪能夠幸福嗎?」,所以一邊擔心,一邊演唱著。希望故事中的他是可以開心的。所以我就想著「好,自己就帶著這樣的心情演唱吧」。

     

    ——確實,是一首沒有結局的歌呢。儘管如此,表現出了Yunomi先生的創作的歌曲呢。

     

    Yunomi:是啊,我覺得這樣的實驗是很重要的。多虧了日南小姐,我覺得很滿足。聲音也跟以往不太一樣了呢。總之,我覺得他的表現非常好。

     

    日南結里:平常錄音時,會將自己的錄音,與錄音工程師那邊的聲音,分開來作聽取。有點「從窗戶這邊打招呼」的感覺,這次Yunomi坐在我的後面,很溫暖的守護著我。「很好!很棒!」地鼓勵我,很像哥哥一般,讓我能夠好好演唱,與發揮,不過,我有一個問題,就是開始了「白猫海賊船(feat.日南結里)」的故事還會繼續嗎?

     

    Yunomi:會繼續下去吧。遇到了許多事後,回到了最初的地方吧?

     

    ——如果有MV、動畫、電影的影像化,真想看。

     

    Yunomi&日南結里:(看著工作人員)就拜託了!!!

     

    一同:

     

    ■象徵2019年開始的1張作品

    ——真的很期待呢。在這次的合輯『未来茶屋 vol.0』,其他還有像YUC’e、Aire、KOTONOHOUSE、Neko Hacker等作品也收錄在內呢,下載卡與發行等都即將開始。另外2019年1月19日在Tower Records澀谷店B1F『CUTUP STUDIO』將舉行『DOWNLOAD CARD SUMMIT 2019 SPECIAL LIVE』的活動,預計大家都會出席。

     

    日南結里:各位,作品內容大家也都有互相參與喔。特別是YUC’e,我在夏季舉行的公演片頭曲就是他幫忙製作的。

     

    ——『未来茶屋 vol.0』可說是象徵2019年開始的一張作品呢。好期待。收錄的第2首歌曲,是與TORIENA合作的「ゲームオーバー」歌曲,有什麼感想嗎?

     

    Yunomi:我嚇到了。第一次合作應該是在2年前的「大江戸コントローラー(Yunomi feat.TORIENA)」歌曲。

     

    ——「大江戸コントローラー(Yunomi feat.TORIENA)」是Yunomi代表的歌曲呢。

     

    Yunomi:跟那時比起來,TORIENA的各種狀態都變更好了呢。「ゲームオーバー(Yunomi feat.TORIENA)」是一首帶有怒氣的歌曲。跟溫柔並帶有點憂鬱的「白猫海賊船(feat.日南結里)」可說是兩個極端的歌曲。

    順帶一提新歌「ゲームオーバー(Yunomi feat.TORIENA)」原本想當作我得專輯的地1首歌。因為主題很像,都是在講述「人在追求自由時,該往何處前行呢?」該去或不該去的主題,但是自由又是什麼呢?我們應該前往何處才是我們所希望的呢。

     

    ——感覺Yunomi先生的地2張專輯就要發行了呢?

     

    Yunomi:我完成的話就會發行(笑)。雖然還不知道是什麼時候呢。

     

    ——是啊。不過首先,先關注Miraicha Records的首張合輯『未来茶屋 vol.0』吧,大家都非常期待喔!

  • 【MMN訪談 前篇】Yunomi、日南結里迎接2019年新境界的音樂。Miraicha Records首張合輯『未来茶屋 vol.0』發行的目的為何?

    11.January.2019 | FEATURES / MUSIC

    Yunomi&YUC’e所組成的唱片公司「未来茶レコード」(Miraicha Records)的首張合作的合輯『未来茶屋 vol.0』將在2019年1月12日(六)發行。這張作品不僅發售下載卡,在Spotify、Apple Music、LINE MUSIC等個串流音樂平台也都有做發售。可說是在2019年,集結了日本與世界音樂人共同完成的一張作品。

     

    Miraicha Records的代名詞是未來貝斯,在這次收錄的次世代的音樂中,有關於Yunomi的新曲「白猫海賊船(feat.日南結里)」,邀請了日南結里來做獻唱,這次以機會請兩人座對談訪問。以聲優、歌手等身分活躍於音樂圈的日南結里,以及面向新境界來做挑戰的Yunomi,兩人的創作過程,可說是特別受矚目。

     

    テキスト:ふくりゅう(音楽コンシェルジュ)

     

    集結喜歡製作音樂的人們

    ——Miraicha Records是個怎樣的唱片公司呢?

     

    Yunomi:這是一間與YUC’e一起營運的唱片公司。以一句話來說的話,這是一間具有未來貝斯風格,且在2015年的日本所延伸出來的一種爆發性特殊音樂風格,然後集結那時的同伴們在一塊,並且共同合作統整。

     

    ——合輯的部分,不只是未來貝斯,還有許多種不同風格的音樂,有想試著突破固有風格的精神在。

     

    Yunomi:我不喜歡被人家說試著做看看的感覺。『未来茶屋 vol.0』是一張集結許多喜歡音樂的人們,並自發性地製作完成的作品,當中也有許多我們還沒觸及過的音樂風格,這次能夠透過合輯來認識,覺得很開心。

     

    ——Yunomi的新歌「白猫海賊船(feat.日南結里)」、邀請了日南結里來獻唱的契機是?

     

    日南結里:之前在別的企劃中收到了Yunomi的歌曲,而有機會共同合作。所以有了這個有機會能夠以歌聲來合作。實際上面對面說話,這次是第一次呢。

     

    Yunomi:在參與WEB連動型音樂發布企劃『ひなビタ♪』中,因為Coconatsu組合的「ヒミツダイヤル」這首歌曲而認識,當時只是請日南結里來幫忙試試Vocal data而已。

     

    ——在本人直接見面前有什麼印象在嗎?

     

    Yunomi:說的是呢,之前總在創作歌曲時會尋找一些歌手來合作,這次因為特殊的情形下,邀請到了日南小姐來合作,能夠見到面真是太棒了。

     

    ◼︎該往過去的方向繼續往前嗎

    ——「白猫海賊船(feat.日南結里)」這首歌曲,可說是Yunomi的音樂史上新境界的展開呢。帶有故事性的歌曲,就像是電影劇本般,讓大家非常驚豔。

     

    Yunomi:能夠這樣想我就很高興了呢。

     

    ——日南小姐、收到歌曲後演唱的感覺如何呢?

     

    日南結里:一收到這首歌我就被驚艷到了,真的是首好曲子。

     

     

    ——除了有國際化的洋樂風格,還帶有現今時代的音樂品味、90年代搖滾的旋律,綜合起來的精彩作品,在製作過程中有什麼關鍵或重點需要注意的嗎?

     

    Yunomi:這說起來很長呢(笑)。雖然是以合輯來進行製作的,過程中邊想著要收錄於專輯中,來當作第二張專輯,於是就開始製作成一張專輯了。

     

    ——第一張專輯『ゆのもきゅ』感覺很像將發表過的歌曲集結在一起的精選盤呢。

     

    Yunomi:

    第2張專輯想好好的給它一個主題。在分配曲目的時候,也嘗試採用新的歌曲。但完成後跟第1張專輯有類似的地方也是沒辦法的。只是最後能被評論為「完成度很高」的作品我很高興。但實際上我覺得還有很多不足,例如音樂部分還是有很多相像之處。這次在軟體技術上有很多的要求。至今為止,在背景音樂與未來貝斯上,都給人有持續發展得感覺吧?但實際上想藉由合成器繼續進化再進化,因為現在科技很發達,很多音樂都可以合成,但好像過於飽和,所以我想做「真正狀態好的音樂」。

     

     

    ——原來如此。

     

    Yunomi:也想過之後音樂會往怎樣的方向發展呢。不過我確定不會面向過去的路前行,也就是說我會往流行的方面前進,我會持續努力做挑戰的。

     

    ——感覺是只有Yunomi先生才有的專屬風格呢。具有90年代的另類搖滾的感覺在,旋律也有英式搖滾,十分有樂團感。

     

    Yunomi:

    是有那樣的印象在,有邊想著彈著吉他與keyboard的人創作出來的感覺嗎?不過說到背景音樂與未來貝斯,沒有像那樣搖擺身體的人很多喔。而且完全不懂樂器的人也有。雖然在做音色確認時會使用keyboard,但只使用滑鼠製作得人也有。但我這次會挑戰將身體與自己不要那麼緊繃,隨著音樂來做動作的。畢竟我也是人,隨音樂做搖擺也是很正常的。

     

    ——在完成作品的過程,會有完全不同的感覺呢。

     

    ◼︎從我的想法透過滑鼠完成的旋律

    Yunomi:關於「白猫海賊船(feat.日南結里)」的作曲方式,我會先完成一道旋律,在旋律之上在調整音程,再創作出來。然後加上饒舌還有許多音樂的變化等等,進而轉化而成的需要的旋律。這也是從我的頭腦裡的創作,透過滑鼠而誕生的歌曲。以「程式錯誤」為目的,挑戰完成一首首歌曲。

     

    ——但是,在旋律間取得很好的平衡。將人類無形的創作實體化,可說是作為一位歌手很重要的一件事呢。

     

    Yunomi:對呀,其他人來說應該不是件難事。另外因為還有以英文發音為基底的歌詞,整體來說是個複雜的音節作品。

     

    日南結里:錄音後感覺十分有壓力(笑)。

     

    一同:笑。

     

    Yunomi:關於歌曲我想說的都說完了(笑)。

     

     

    後續

RANKING

  • DAILY
  • MONTHLY

FOLLOW US